Viaje al centro de una sociedad mineralizada donde destaca la impresionante habilidad de Elena Manrique para la parodia incisiva. Su talento para capturar la impostura de una casta la convierte en la mejor representación de esta temática.
En 'Cosmópolis', Cronenberg parece presentar una versión menos refinada de su estilo habitual. Aunque mantiene su sello distintivo, la implicación en la narrativa es limitada. Se siente a un Cronenberg que, aunque inquietante y crítico, muestra una menor profundidad y atención.
El amor en tiempos de la cólera es un filme torpe que intenta combinar una road movie con elementos sentimentales, pero termina sintiéndose más como un anuncio publicitario que como una verdadera exploración del amor.
La obra se enfoca en el desarrollo de los personajes en lugar de las situaciones, que pueden parecer algo exageradas. Destaca por su atención a los detalles, logrando revelar una Barcelona secreta donde coexisten diversas comunidades.
El desenlace es impactante y el inicio cautivador. A pesar de que en ciertos momentos parece carecer de alma, es una propuesta para quienes no son aficionados a la ciencia ficción. Su propósito central es generar emociones.
Un extenso bolero de Ravel, exasperante y repetitivo, mantiene la promesa de un clímax que nunca se materializa. La trama se entrelaza hasta un desenlace brillante, pero la historia no logra recuperarse de su exceso de grandeza.
La cuarta entrega de la serie ha perdido el atractivo que tenía la primera. Bella, Edward y el resto de los personajes, incluyendo a Bill Condon, parecen estar funcionando en piloto automático, lo que genera una falta de interés en la trama.
Skyfall era excesivamente serio, mientras que en Spectre, Mendes se divierte con la tradición teatral. Un enfoque más ligero que resulta en una experiencia entretenida y cautivadora.
Los sustos resultan predecibles y carentes de impacto. Sin embargo, lo que antes carecía de estructura ahora se presenta como un conflicto entre padre e hijo.
El reencuentro está lleno de momentos memorables. Las divertidas historias se alimentan del carisma de los personajes, garantizando que los más jóvenes disfrutarán al máximo.
Una historia hiperbólica y reiterativa, donde la locura se desata a gran velocidad. La presencia de Carrey ayuda a mantener el interés, aunque el relato podría haber caído en el abismo de lo insulso.
Una obra de arte en marcha. El resultado es encantador y mágico. Tiene un dibujo delicioso. Es hermosa tanto en concepción como en realización, realizada con buen gusto, delicadeza y mucha imaginación.
Es una obra mucho más rica y, por ende, más emocionante y envolvente que 'Monstruoso'. Su fortaleza radica en un guión excepcional que se construye a través de una serie de sensaciones acumulativas.
Es mucho más que una película gore; la fusión de géneros crea una propuesta divertida y surrealista. Además del horror y el western, se siente una esencia lúdica que evoca el estilo cinematográfico de los Coen y Tarantino.
'Femme' presenta numerosas escenas de sexo gay y escasas palabras, lo cual es innecesario. Es una narrativa cargada de pasión que explora la intensa fuerza del deseo.
Sofia Coppola presenta la historia con su característico estilo, destacando las interacciones entre las mujeres, con una sobresaliente actuación de Nicole Kidman. Se trata de una película con una estética impresionante.