El eco-thriller de ciencia ficción de la directora dublinesa Neasa Hardiman presenta un reparto impresionante y una dirección notable. Sin embargo, le falta la tensión dramática necesaria para mantener el interés del espectador.
A pesar de su carencia de originalidad, la película de Denis Imbert, inspirada en la autobiografía del explorador y escritor Sylvain Tesson, ilustra cómo la naturaleza puede sanar heridas profundas.
Stefano Mordini muestra un gran dominio de la técnica en el género automovilístico, sin embargo, los personajes principales carecen de la profundidad de carácter que se observa en películas similares anteriores.
La película tiene las mejores intenciones, pero resulta demasiado desequilibrada en la celebración entusiasta de su protagonista. No se limita simplemente a sugerir su heroísmo, sino que lo subraya escena tras escena.
Salvatores impacta emocionalmente al público con la narración del viaje de un padre junto a su hijo autista, presentando ciertos clichés, pero con una dirección sobresaliente.
Pasando por una explosión incontrolable de creatividad hasta el descenso al infierno de la drogadicción, este documental muestra al co-líder de The Libertines al desnudo. Brutal y directa.
El drama histórico de Edoardo De Angelis rememora un episodio de la Segunda Guerra Mundial que sirve de advertencia para el presente con un enfoque de dirección que desafía a las películas internacionales bélicas.
La piedra angular para entender sus películas es la búsqueda de Bellocchio por ofrecer a su audiencia la clave final que impulsa su proceso creativo. Su obra refleja todo lo que es profundamente humano.
Pietro Castellito se traslada tras las cámaras con una entretenida comedia teñida de humor negro. Es un trabajo que no se toma demasiado en serio a sí mismo.
Avanzando como una sonata de piano, despacio y con solemnidad, con momentos de profunda química entre los dos protagonistas, es un drama delicado y emblemático.
Un largometraje histórico tan afilado como los instrumentos quirúrgicos utilizados por los dos protagonistas de la película y cuyas referencias a la actualidad son inequívocamente claras.
Un viaje emocionante por el Prado. Las entrevistas son breves y se enfocan en la intuición personal, priorizando la experiencia subjetiva sobre los aspectos técnicos o educativos.
Maura Delpero aborda nuevamente el tema de la maternidad en una obra situada en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial. La película es tanto visual como mentalmente estimulante, pero su conclusión acaba dejando al espectador con una sensación de vacío.
Gianfranco Rosi explora nuevamente los conflictos y los derechos humanos, pero esta vez ofrece una perspectiva innovadora y verdaderamente singular: la del Papa Francisco.
