Juan Sebastián Quebrada demuestra una notable sensibilidad y un gran control en la dirección de actores al retratar el proceso de duelo tras la pérdida de un adolescente.
Este filme confirma el estatus de Laura Mora Ortega como uno de los mayores talentos del panorama cinematográfico latinoamericano actual. Un retrato de un tiempo y un lugar tan exhaustivo y preciso como poético y conmovedor.
La película logra alternar entre un relato de terror clásico y un drama rural intimista, fusionando ambos géneros para narrar una historia que es a la vez sugerente, desconcertante y, en última instancia, conmovedora.
Potenciada por la narración y las interpretaciones, logra sumergirnos en la forma de entender el mundo de toda una sociedad. Pura emoción y conmoción tras haber asistido a una historia dolorosa y a sus detalles más íntimos.
Una serie apoteósica en la que lo popular y lo trascendental se dan la mano de forma delicada y perfecta. Una apisonadora emocional ultrapotente de cuyo rodillo es imposible escapar. Excelente producción.
El plan de juego de Simon exige nuestra atención y paciencia, pero las recompensas son significativas para quienes estén dispuestos a abrir tanto su mente como su corazón.
Un retrato vibrante y honesto de la vida en un instituto de los suburbios de Buenos Aires. Hay que destacar el tremendo trabajo de Juan Minujín, quien nos ofrece una actuación difícil de olvidar.
Una obra deslumbrante que encaja a la perfección en la fabulosa filmografía de la directora. La química entre Fonzi y Valverde es clara desde el principio.
A pesar de su ambición, no logra alcanzar la profundidad emocional que la trama requiere. Sin embargo, es importante resaltar el excelente manejo del sonido y reconocer la notable actuación.
Julián Génisson brilla en esta impresionante comedia, mostrando su habilidad como hipnotizador y su singular capacidad para capturar la extraña realidad que nos rodea.
El segundo trabajo del cineasta lituano Ignas Jonynas revela su talento como un intrépido explorador de la condición humana, destacándose por su habilidad para emplear el lenguaje audiovisual de manera impactante y sorprendente.
Mike Leigh regresa con una obra que explora las dinámicas familiares y refleja de manera profunda las emociones del mundo actual, destacándose por las cualidades que siempre han caracterizado su estilo.
Durante poco más de una hora, se presenta una visión de la masculinidad que rompe con los estereotipos tradicionales. La película evoca emociones profundas y conflictivas que resuenan en el espectador.
