Con sutileza y fuerza, utilizando planos prolongados, actuaciones contenidas, melodías nostálgicas y numerosos silencios, Nikou aborda la amnesia tanto personal como colectiva, explorando el sufrimiento, el olvido y el trauma potencial.
La película resulta efectiva en muchos aspectos. Sin embargo, siento que la inclusión de tantas subtramas y personajes dificulta su desarrollo narrativo y emocional en solo 105 minutos.
Un debut prometedor de un director que, al igual que Damian Szifron, proviene de una escuela de cine y ha optado por explorar el camino de las películas de género, algo poco común entre este tipo de cineastas.
Se puede decir que es una película de terror, pero sin casi ninguno de los elementos típicos del género. Es un terror palpable, de miedo a la soledad, al silencio, al fin de las cosas. Pura angustia.
Una de las mejores y más intensas películas recientes en combinar realismo social, la ópera prima de Xavier Legrand, va pasando, sin prisa pero sin pausa.
Una influencia clave para muchos directores, 'Taxi Driver' se presenta como la experiencia suprema de la alienación en la ciudad, las luchas internas y la violencia redentora.
Ambiciosa pero problemática. Aster intenta fusionar un drama de estilo bergmaniano con un thriller. Aun así, es una obra que destaca por su valiosa ambición en una época repleta de cine de fórmula.
Tenía todo para ser la serie del 2012 y se convirtió en un intento de mezclar viejísima bajada de línea política con una comedia slapstick de los años ’30.
Aunque cuenta con algunos recursos formales que resultan innecesarios y que se han vuelto comunes en los documentales actuales, 'The Dissident' se presenta como una película de gran impacto.
Como un film que retrata el periodismo en tiempos de crisis, 'September 5' destaca, infundiendo una energía de thriller a cada acontecimiento que transpira en la redacción.
Una película agradable pero que no destaca. Su duración de más de dos horas y ciertos segmentos demasiado explicativos, sobre todo en el final, afectan un poco esa buena impresión que deja al comienzo.
Es una película que presenta aciertos y errores, pero destaca por su uso de material documental y animación. Gracias a estos elementos, Pahn consigue imprimir su estilo artístico en la obra.
Con su distintivo sentido del humor británico y un ingenio visual sobresaliente, esta nueva entrega de la saga se mantiene como una de las mejores propuestas de Aardman, equilibrando la nostalgia con elementos contemporáneos de manera efectiva.
Este film noir, con un giro inesperado, no logra captar ni sorprender al espectador. Matthew McConaughey y Anne Hathaway, en papeles subutilizados, parecen estar en una especie de parodia de un thriller.
