Dos primos llegan a Villegas para asistir al velorio de su abuelo. El director presenta una narrativa en varios niveles que revela el entorno, la clase social y los personajes de manera sutil y sin exageraciones.
Una de esas raras películas que se arman ante el espectador, abriéndose con una suerte de magma humano y narrativo indiferenciado, de cuyo interior van tomando forma primero una dirección y una meta, enseguida unos protagonistas (...) Y hasta un género.
Mientras que el personaje interpretado por Harvey Keitel en la obra de Abel Ferrara lidia con culpas de raíz religiosa, la interpretación de Kidman se adentra en profundas cargas emocionales y existenciales de carácter agnóstico.
La clara exposición política reduce el misterio y la capacidad de perturbar en esta tercera entrega de 'The Purge'. Sin embargo, DeMonaco logra mantener la intensidad a lo largo de la película, empleando un enfoque clásico, ideas provocativas y toques de exuberancia.
Después de tanta timidez y de esperar la noche de bodas, finalmente llega un momento intenso. Un mordisco certero, la sangre que fluye y las secuelas de la unión entre Bella y la Bestia.
Cuando finalmente establece sus coordenadas de tiempo, espacio y acción, la película se encamina y se enfoca. Aunque no sea lo más sutil o atractivo, se muestra clara, eficaz y se convierte en algo cada vez más cautivador.
Debido a la débil trama de esta tercera entrega, parece más un intento de atraer a un público específico mediante un estilo chic-kitsch que una continuación sólida. La serie se aleja de su esencia original en favor de un enfoque que busca seducir a sus espectadoras.
La película presenta a un protagonista que se despierta en el ataúd donde fue enterrado vivo. A través de una narrativa en tiempo real, logra mantener una atmósfera de suspenso, aunque el desenlace resulta ser una idea superficial.
La película se presenta como un homenaje a la libre empresa, la iniciativa individual y el estilo de vida estadounidense. Surge la curiosidad sobre lo que podría opinar Fidel acerca de estos temas.
Irreprochablemente filmada, actuada, fotografiada y editada, con un exigente desafío para Darín. Funciona mejor en su planteo y desarrollo que en su nudo y resolución, que se asemeja a un mago que sorprende al sacar un conejo de su sombrero.
La austeridad de la apuesta no impide que Randall ofrezca una historia bien construida, que juega al enigma y rescata a una actriz de peso como Helen Hunt.
Huezo se enfoca en la ética del documentalista al retratar a sus personajes. Su aproximación no convierte a los individuos en meros objetos de análisis, sino que los presenta como seres humanos reales, en este caso, atravesando el sufrimiento.
Quizá por seguir demasiado a rajatabla los elementos característicos del género, 'Perdida' acaba sintiéndose más como un mero procedimiento que como una película capaz de sorprender al público.
La nueva producción de Suar destaca por su calidad técnica y su capacidad de entretener. Es una obra excepcional y provocadora, superando los habituales estándares del cine argentino.
La película transita entre el dolor y la desesperanza, para luego explorar la lucha y, finalmente, la épica. Es una obra sobre la guerra que también sirve como guía sobre la responsabilidad cívica y la participación política.
