El horror que se invoca es tan imposible de procesar que la propia película parece empeñada en deshacerse de él, creando un segundo relato que, a pesar de ser inconducente, se sitúa en primer plano.
Todo es anónimo, todo es industrial, todo es producción en serie. Aunque puedan parecer similares, los personajes han perdido su esencia. Ahora no representan nada. Es decepcionante.
Sin pizca de humor, esta enésima versión del hombre mono oscila entre el historicismo a contracorriente del original de Edgar Rice Burroughs, un serial por entregas que era puro pulp, y la ligereza de aventuras que en algún momento habrá querido ser y no fue.
Durante sus primeros cuarenta y cinco minutos, la quinta entrega de La era de hielo se ve abrumada por un frenesí de acontecimientos, gags, personajes, tramas y chistes. Sin embargo, en la segunda parte pierde un poco de impulso. A pesar de ello, no se echan en falta las referencias cinematográficas.
El realizador de la primera 'Kung Fu Panda' se aventura en el clásico de Antoine de Saint-Exupéry, pero se distrae con otras dos historias paralelas que no agregan nada al original.
Fundamentalistas de la animación cuadro a cuadro, los creadores de 'Wallace & Gromit' y 'Pollitos en fuga' presentan una película dirigida a los más pequeños, protagonizada por un cordero rebelde. Lo logran con una sutil maestría británica.
El 3D se ajusta perfectamente a la narrativa. A pesar de que el tema podía haber llevado a un enfoque más sentimental, el director islandés logra abordarlo sin recurrir a golpes bajos innecesarios.
Es una película agradable y entretenida, con algunos chistes acertados, personajes interesantes y escenas destacables. Resulta ideal para los niños, pero no tanto para los adultos.
La nueva versión de la fábula escrita en los años 60 por el francés Pierre Boulle reflexiona, ahora en 3D, sobre la posibilidad de convivencia entre distintos. Juegos de espejos que funcionan también en relación con el mundo 'real'.
Hace tiempo que el cuarteto blanco y negro pedía su propia película, y el debut cumple largamente con las expectativas: más allá de una innecesaria alusión a la infancia, en todo el film campea un salvajismo y un sentido del absurdo que garantizan una secuela.
George Clooney y Sandra Bullock dan lo mejor de sí en una película que alcanza sus mayores logros en la primera parte, antes de centrarse en una convencional historia de superación humana.
Con pulso notable y un elenco acorde, el realizador de 'Lost' demuestra que se puede hacer una película de acción que tenga emoción, seso, acción, pensamiento y sentido del espectáculo.
La segunda parte de la saga del Hobbit convencerá únicamente a los fans incondicionales de J. R. R. Tolkien en general y de la serie en particular. Para los simples habitantes de la Tierra Media, puede ser un ladrillo difícil de tragar.
La segunda 'Mi villano favorito' es el triunfo de lo secundario, lo incidental y lo aleatorio, por encima de lo axial y principal, que ocupa el centro del relato.
Plena de gracia e imaginación, la serie televisiva 'Minúsculos' es lo más importante que le pasó a la animación occidental después del surgimiento de Pixar. La versión cinematográfica mantiene esas virtudes, pero en dosis ligeramente menores.
Corrección política y de género, seguimiento a rajatabla del consenso de época, homogeneidad ideológica sin grietas, sujeción del relato a una agenda con moraleja, el carácter de la heroína: todo remite más a Disney que a Pixar.
