Interesantes ideas junto a obstáculos complicados que afectan negativamente el resultado, llevándolo a una falta de equilibrio y originalidad, dejando un regusto amargo al final.
Se le puede acusar de muchas cosas excepto de original. Los chistes son soportables, al menos hasta que se menciona la palabra 'tapioca' por centésima vez.
El 'míster' Santiago incurre en un error común al descuidar las historias secundarias de los habitantes del extrarradio, pero, a pesar de ello, logra mantener el interés suficiente para entretener en un domingo de ocio.
El peloteo carece de pasión y malicia, y el balón se mantiene en juego gracias al talento de Javier Gutiérrez y Guillermo Toledo, lo que resulta en una pachanga efectiva.
Una película superior a lo que se podría haber imaginado, que invita a llorar con cadencia y, con suerte, a reflexionar sobre aspectos como la vida, la sanación, la familia y la muerte. Tal vez no en ese orden.
Azuelos despliega ingenio en su narrativa, combinando gags, música de carretera y encuentros inesperados con destreza. El final sorprende al revelar sus verdaderas intenciones, creando una experiencia que desafía las expectativas.
El nivel de chiribitas que los autores pretendían no logra fusionarse adecuadamente con la trama, a pesar de que Ángeles González-Sinde demuestra una mayor habilidad que otros guionistas recurrentes del equipo Albacete-Menkes.
Escalofriante arranque. La historia transita una rotonda entre la avenida Kafka y el bulevar Fernán Gómez. Tejero y Alterio ofrecen interpretaciones sencillamente perfectas.
La película destaca por su enfoque semidocumental y la auténtica representación de un grupo de personas marginadas, ofreciendo un mensaje sincero y poderoso de esperanza a pesar de las adversidades.
Una crónica del desamparo que carece de la pegada de otros viajes a ninguna parte pero que atesora campos magnéticos y monólogos runruneantes capaces de tumbarte de un sorprendente directo al hígado
El director busca equilibrar la intensidad de la trama con subtramas humorísticas y un aspecto lírico. Sin embargo, la falta de resolución en algunos conflictos afecta a la película, donde las buenas intenciones no bastan.
Una película que se encuentra entre las más destacadas del cine inspirado en Macbeth. Es épica, hermosa y con una ambición que abraza sus imperfecciones. Sin duda, cineastas como Roman, Akira y Orson estarían de acuerdo.
Producción modesta que se enfoca en narrar una historia sencilla y emotiva, sin caer en melodramas innecesarios. Es un logro destacable considerando la naturaleza de su argumento.
Abundante colección de tópicos que, sin embargo, presenta un valioso repertorio de imágenes donde se entrelazan la realidad y la pesadilla en delicadas capas.
