Michel Franco ofrece una reflexión valiente, constante y cruda sobre la desigualdad y su vínculo con la violencia. Es una película que resulta complicado afirmar que te agrada, aunque sin duda es impactante.
Es una obra compleja que, debido a su naturaleza y ambición, es difícil de clasificar y amar. Es desconcertante y algo frustrante, pero es audaz, inquieta y muy original.
Una película excepcionalmente bien construida. Sin embargo, 'Sacred Deer' presenta un inconveniente: los personajes carecen de la humanidad necesaria, ya que parecen más un recurso al servicio de Lanthimos que elementos que enriquezcan la narrativa.
Un punto de encuentro entre la crónica de guerra y el thriller político. Está bien, hasta que resulta claro que dicho punto de encuentro es más como una rotonda que como un cruce de caminos
Está llena de elementos que no logran funcionar. A pesar de contar con excelentes propuestas y la destacada actuación de Foy, se siente como una obra menor de Soderbergh.
Colbert se destaca al transformar su mezcla de narrativas, artes y terror gótico en una poderosa narración sobre el empoderamiento femenino, donde la verdadera fortaleza de las mujeres radica en la empatía y la solidaridad entre ellas.
Esta obra presenta un análisis interesante sobre cómo la incertidumbre moral puede llevar a consecuencias destructivas, destacándose como una pieza más efectiva que el ambiente de una fábrica.
El provocador de Corea del Sur presenta una de sus obras menos impactantes. Sin embargo, su thriller de venganza tiene un trasfondo significativo que no se puede ignorar.
Parte del problema es que esta propuesta prodigiosa hace que la visión que tiene Cousins del cine sea menos sorprendente porque es fácil predecir cuál es su enfoque.
Un documental decepcionante. La atención se desvía hacia Cousins y el gran productor, lo que afecta la narrativa y hace que pierda fuerza en su enfoque principal.
La película, al igual que Aileen, se toma su tiempo para descubrir su rumbo. A lo largo de la narrativa, hay momentos en que parece perder el equilibrio, pero finalmente logra estabilizarse y alcanzar su destino.
Trata temas potentes, tiene buen ojo para los altibajos de las relaciones y pone mucha atención en los detalles, pero cae en la trampa de usar a las amigas de Elena para fines expositivos.
Andrea Riseborough ofrece una actuación memorable. Los diálogos de Durra capturan la esencia de la vida de la clase media y la exploración de un significado existencial más profundo.
Tiene muchas escenas brillantes. Papadimitropoulos logra que la relación exhiba momentos vibrantes, después se torna amarga y finalmente revierte a la pasión.
