Una astuta e inteligente película que explora la identidad contemporánea de Francia y la búsqueda de convertir a los jóvenes en ciudadanos comprometidos mediante el diálogo.
Cassavetes no es un gran director y nunca logra crear una atmósfera, pero hay una humanidad subyacente en sus escenas, una sensación de que las películas están hechas por personas, para las personas.
Lo que hace que la obra de los Dardenne sea tan vibrante, novedosa y atemporal es que lanzan preguntas importantes sobre nosotros sin caer en el adoctrinamiento ni la condena.
La película es absolutamente sensiblera. Meyjes parece no dejar de lado ningún cliché, se aferra a cada emoción y se empeña en transmitir ideas evidentes.
Los Dardenne saben cómo construir una escena con la máxima tensión. Su experiencia con documentales explica en parte por qué su estilo visual es asombroso.
Garrone te invita a entrar en una historia y exige tu atención con claridad visual y urgencia narrativa. Sin embargo, su gran fuerza aquí es la ternura de su toque.
Camus establece el curso inicial de la película, pero el Sr. Oelhoffen lo guía hacia su propio enfoque, incorporando el contexto político, una retrospectiva histórica, un claro imperativo moral y un par de actuaciones que se entrelazan armoniosamente.
En gran medida, el terror se desplaza sigilosamente, deslizándose entre la hierba alta, colándose en los edificios y moviéndose con una tensión creciente entre los personajes.
Del Toro es un constructor de mundos, pero lo pasa mal haciendo que sus creaciones cobren vida, que es justo lo que sucede aquí, pese a los esfuerzos de su buen reparto.
Una película que te romperá el corazón, así que ten a mano pañuelos. Al igual que sus destacadas predecesoras, presenta un romance conmovedor y reafirma la fe en el cine clásico, que se centraba en transmitir emociones genuinas.
Colosal Denzel Washington. Lo sorprendente es la profundidad del viaje que Zemeckis y Washington realizan hacia el abismo, y el tiempo que permanecen en él.
Una escalada de sustos sensacionalmente entretenida, del tipo que te hace temblar y retorcerte mientras te ríes alternativamente de tu propia credulidad y te maravillas de la astucia y la habilidad del cineasta.
Moore puede ser grandiosa. Te muestra sus emociones antes de que salgan a la luz, lo que permite que el dolor y la confusión en su rostro le den un brillo especial. A veces es directa y en otras ocasiones está llena de contradicciones.
Resulta inesperadamente emotivo y ocasionalmente encantador pasar tiempo con estos titanes del cine cuyos diálogos se convierten en algo significativo porque éstos tienen la suerte de ser articulados por el Sr. Redford y el Sr. Nolte.
