Con un guion claro y un montaje cuidado, carece casi por completo de elementos prácticos esenciales, lo que la convierte en una propuesta cinematográfica centrada únicamente en conceptos abstractos.
La nueva película de Breillat presenta un relato agresivo sobre un romance incestuoso, marcando tanto un regreso esperado a su labor como una renovación de su expresión artística.
Tourneur, junto a Waldo Salt en el guion, transforma esta historia de aventuras en la época medieval en un emblema de la Resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial.
Visconti transforma los exuberantes diálogos del guión en placeres sensoriales, traduciendo el lenguaje de una opulencia extinguida que sus imágenes exhiben con profundo amor.
La obra presenta una profunda y multifacética representación de la ciudad, fusionando una impactante crítica al cine con la narrativa íntima de la vida de Andersen en Los Ángeles.
El cine extático se entrelaza con la vivencia intensa, ofreciendo una mirada llena de promesas de grandeza y sufrimiento, como una chispa lista para encenderse y ser capturada en imágenes.
Su mayor parte es música de cámara cinematográfica, ambientada en casas, restaurantes y oficinas; en una espectacular secuencia al aire libre, Ozu sugiere que la propia naturaleza está de acuerdo con el amor verdadero.
