En cada plano de Frances, la dignidad de su retirada refleja una cualidad zen que trasciende al personaje y se conecta más con la persona real que es Frances. El rostro de Frances no representa solo a una mujer, sino que simboliza a Estados Unidos en su totalidad.
Casi cualquier escena de Hausu (1977) haría empalidecer el más loco viaje psicodélico de Robert Crumb. (...) una obra de culto entre los fanáticos del cine de horror.
Los 64 minutos de 'Tenéis que venir a verla' se componen principalmente de diálogos, una escapada al campo, citas literarias, una partida de ping pong y el viaje de regreso a casa. Aunque la trama es simple, el director sigue desarrollando un vasto horizonte humano.
Es una película que podría exigir al gobierno francés su parte del producto interno bruto del turismo. Un film que durante un tiempo encapsuló un escapismo nostálgico y despolitizado, que posteriormente daría paso a un mundo influido por una nueva ola de feminismo.
Lo efectivo en 'La favorita' es esta manera de ofrecerse al espectador de dos maneras diferentes: puede ser simplemente una buena película sobre la despiadada competencia femenina, o puede ser un placer desmontable en muchos niveles para estudiosos o teóricos.
[Crítica 6ª temporada]: No son necesariamente malos capítulos, pero uno nota que, más que mirar al mundo, al futuro y sus implicaciones, es una serie mirándose a sí misma, que no sale de su propio ombligo.
Me consta que una trama con un mensaje como este debe entenderse en el contexto y la sensibilidad de la época, pero, más allá de esto, hay un componente misógino evidente.
La película presenta una estructura compleja con múltiples metáforas. Sin embargo, presenta una debilidad en ciertos aspectos, a pesar de destacar en muchos otros. En ciertos momentos, se siente un exceso de énfasis que puede afectar su frescura.
El dispositivo cinematográfico utiliza una cámara muy cercana a las protagonistas, relegando a las trabajadoras sociales a meras voces en off. Testa consigue, de forma notable, que cada rostro que aparece en el documental cuente una historia única, convirtiéndose en un verdadero universo.
'Acosador nocturno' enfrenta un dilema tanto moral como estético. Su impacto disminuye cuando se captura al asesino, revelando que el documental se queda corto. Algo en su estructura impide una exploración más profunda.
La película de Alejandro Fadel destaca por su capacidad de evocar reacciones intensas, apostando todo a una propuesta que prioriza lo visual sobre la trama.