Altamente recomendable. Las protagonistas, la experimentada Cécile de France y la joven Izïa Higelin, que se encuentran a 15 años de diferencia, brindan un recital interpretativo intenso y fascinante.
El filme, rutinariamente dirigido, se mantiene y se disfruta gracias a la química entre los dos protagonistas y a unos diálogos afilados en los que predomina el humor negro a costa de la vejez y la cercanía de la muerte.
Un producto retrógrado y vejatorio para las mujeres. Una sucesión de situaciones estúpidas e irritantes, filmadas con torpeza por un director que desconoce los resortes de la comedia.
Los dibujos son de una pobreza alarmante y la animación, bastante desanimada. Algo que tampoco sería excesivamente negativo si la historia resultara fascinante, pero tampoco ése es el caso.
Día a día de la fauna que puebla la cordillera Cantábrica, maravillosamente retratado en una película que le da un nuevo significado al término documental de naturaleza.
Es una de las películas más arriesgadas, emocionantes y existencialistas que se han estrenado en mucho tiempo, en la que la belleza y la reflexión cohabitan en perfecta armonía.
Parece más un proyecto diseñado para convertirse en un título de culto, con el objetivo de impactar a programadores y jurados de festivales internacionales, que para satisfacer a los espectadores comunes.
Se logra una composición redonda, rica, compleja y llena de matices gracias a la extraordinaria interpretación de Rosamund Pike, quien está perfectamente caracterizada.
Una directora que se muestra desnortada y hace gala de una notable confusión. Su retrato de Marie Curie, a pesar del esfuerzo de la polaca Karolina Gruszka por dotarla de vida, resulta en un personaje inane y vacío.
Un Gary Oldman sobresaliente que se convierte en Churchill, en una simbiosis perfecta. Por fortuna, 'El instante más oscuro' es mucho más que solo Gary Oldman.
La directora logra un adecuado tono didáctico, permitiendo que el espectador forme su propio juicio. Si bien la película cumple a la perfección como lección de historia, su capacidad en el aspecto dramático no es tan efectiva.
La película intenta abarcar varios géneros, pero lo hace de manera poco convincente. Carece de coherencia, los diálogos suenan artificiales y tanto la escenografía como el vestuario parecen de bajo presupuesto.
Es un conjunto de minipelículas en el que ninguna acaba de cuajar razonablemente y que se acaba salvando gracias a una preciosa fotografía hiperreal y a la gran labor de las dos protagonistas.
Sarah Gadon es la protagonista de una comedia histórica que destaca por su cuidada recreación de época y una dirección sumamente académica. Es una película agradable y muy accesible.
Tras dos tercios cansinos y exageradamente teatrales, una escena y sus impactantes consecuencias futuras nos llevan a un emocionante, conmovedor y melancólico melodrama generacional.
El guión presenta serias debilidades y lo que debería haber conmocionado al espectador termina generando indiferencia, principalmente debido a la falta de consistencia en los personajes.
Explícito homenaje a Alfred Hitchcock, y más concretamente a su película 'Encadenados'. Kapakas apuesta por un tono nostálgico que se conecta directamente con el realismo mágico, aunque resulta algo ingenuo.
Dado que el único propósito del proyecto es ser una megafiesta alrededor de las canciones de Raffaella Carrà, lo logra con creces. Todo lo demás queda en un segundo plano.
