Una versión hipervitaminada y semifuturista de la leyenda de Papá Noel que se queda en un embutido de producto televisivo, con una animación que no está a la altura de su ambición.
Almodóvar continúa presente. Aunque esta no sea de sus obras más destacadas, la manera en que el director de 'Dolor y gloria' aborda el tema de la muerte revela que su estilo cinematográfico se mantiene sereno, vibrante y pertinente.
Calparsoro presenta su habitual thriller anual de manera más ligera al fusionar el atraco con la comedia. Esta combinación es inusual para el director, quien suele intensificar la acción característica de sus películas.
Hábil al presentar su narrativa, aunque no logra salir de los esquemas convencionales del género. A pesar de esto, su obra sirve como una excelente carta de presentación para la industria: es competente, sólida, flexible y demuestra un buen sentido estético.
Jaime Puertas Castillo hace su debut en el cine con una de las obras más cautivadoras del año en España, explorando la Historia en diversas manifestaciones y la duración de nuestras huellas.
Una película oportuna sobre los peligros de la IA corporativa que acierta en el tono y las claves principales de su dilema de fondo, aunque su intríngulis insista en querer entretenernos de una forma más superficial de lo que necesitaba.
Un documental que aborda de manera efectiva los aspectos menos visibles de la creación de un disco, alejándose del sensacionalismo y la auto-publicidad, y profundizando en las complejidades y contradicciones de la industria musical.
Impactante representación de esta banda que emergió durante el confinamiento, mostrando de manera cruda las emociones colectivas que provocó el encierro y la determinación de liberarse de ellas.
Una película destinada a convertirse en un culto extremo antes de su estreno. Su cruda y a veces inquietante narrativa la convierte en una obra valiosa dentro del variado paisaje del cine español.
Una película incómoda desde todas las perspectivas posibles. Eduardo Casanova habla sobre lo que no queremos ver, a veces con intuición audaz, a veces con un esteticismo frívolo.
El documental ofrece una mirada serena y sin exageraciones, brindando la ocasión perfecta para explorar o redescubrir la obra y la esencia del artista Chillida.
Eva Hache inicia su carrera como directora con una comedia que no logra aprovechar la serie de desventuras que ocurren durante la noche en las calles de Madrid.
La película de Marta Díaz combina elementos del melodrama almodovariano y de la comedia de amigos, destacándose por su encanto y su mensaje reivindicativo, todo logrado a través de una representación sencilla pero efectiva.
Sin salirse de los vicios de la comedia comercial española, está por encima del 'remake' cómico de turno gracias, sobre todo, al inspirado dúo que forman Gracia Olayo y Antonio Resines.
