La fuerza dramática de la película, junto con actuaciones excepcionales y una destacada calidad visual, explica por qué logró el premio principal en el Festival de Cannes este año.
Lo notable es la disección que hace Reygadas de la complejidad del sentimiento amoroso. Pocas películas mexicanas han ofrecido una imagen tan patética de la arrogancia viril derrotada como esta cinta.
Con una fotografía que establece notablemente atmósferas de abandono y un guión sólido que sugiere alivio espiritual en medio de la desesperanza, 'La tirisia' se posiciona como una de las propuestas más valiosas del cine mexicano contemporáneo.
Al ritmo a veces trepidante de algunas cintas anteriores, Wiseman opone ahora un intimismo crepuscular que opera como una discreta meditación sobre las tradiciones culturales y el sentido final de la existencia.
'Fuerza mayor' presenta numerosas preguntas, siendo una película incisiva que evita el pesimismo moral. Aun así, provoca una reflexión inquietante sobre la corrección política y desafía las certezas que ofrecen consuelo a su audiencia.
El enfoque del director no se centra en describir de manera detallada las rutinas de la granja, sino que se inclina más por examinar las dinámicas y los conflictos internos que enfrentan los dos protagonistas.
Una destacada unión de talentos, desde la precisa dirección de Diego del Río, hasta las actuaciones sobresalientes y el cuidado trabajo de la fotografía y el diseño de sonido. Un claro triunfo del cine mexicano contemporáneo.
'Qué difícil es ser un dios' se presenta como una obra de contenido político relevante. Más allá de sus metáforas y su estilo recargado, se refleja de manera evidente la situación de las sociedades occidentales actuales.
Resulta tan enigmática como el propio éxito de la cinta. Posiblemente sea el componente de una teoría de la conspiración con ingredientes esotéricos, mostrada con un dramatismo que no carece de tiempos sensacionalistas.
Wenders, en su labor, vuelve a poner en valor el trabajo de un artista frente a la superficialidad mediática, que tiende a convertir muchas obras de arte en simples objetos de consumo y publicidad.
Kent Jones se centra en captar la esencia de dos destacados cineastas que debaten sobre el arte de crear películas. Una charla que no te puedes perder.
Ambiciosa crónica personal y colectiva de tres horas y media. El documental de Luis Ospina es más que un tributo a una generación desaparecida; se presenta como un réquiem por una forma particular de concebir el cine.
El cineasta suizo presenta una huella inquietante en esta obra, en contraposición al autorretrato complacido que mostró en JLG por JLG de 1994. La visión del solitario explorador fílmico de Rolle es verdaderamente perturbadora.
Oppenheimer optó por una forma inquietante y controvertida de tratar el tema. El cineasta lo presenta de manera irónica, lo que se convierte en una dura crítica a las conciencias puras de Occidente.
'Matria', el documental, inicia con un pasado fragmentado que se convierte en una amplia ventana a la realidad actual, descubriendo así posibles claves para entender su propósito. Esta es la esencia que distingue artísticamente a un buen documental.
