El cineasta ruso que nos cautivó con ‘Demasiado cerca’ regresa con su segunda obra, la cual es aún más intensa, fascinante y luminosa. Una película magnífica que refleja el inmenso talento de su director.
Brillante ópera prima. Magnífica película sobre la fe y la comunicación, la necesidad de ser escuchado y el deseo de leer los pensamientos de los otros.
Philippe Garrel vuelve a su tema recurrente con su característica habilidad para capturar en blanco y negro. Su uso de esta técnica resalta las sombras presentes en la personalidad de sus personajes, explorando así el amor y lo que significa su ausencia.
Manual de estilo literario y cinematográfico de Woody Allen. Es una muy agradable sorpresa, casi su testamento artístico, ofreciendo un legado excepcional para el público.
Una delicia queer. La última escena de Karl y Peter destaca por su originalidad en la dramaturgia y la sutileza de la trama, convirtiéndose en uno de los momentos más memorables del cine de 2022.
Mercedes Morán sobresale en su actuación junto a Ricardo Darín. La película es una comedia entrañable, con una producción cuidada y actuaciones destacadas. Sin duda, atraerá a muchos espectadores.
Es lamentable que el inicio de la película sea tan lento, ya que 'A Dark-Dark Man' ofrece un retrato corrosivo, cuenta con un magnífico actor principal, una fotografía intrigante y una visión ácida del cine de autor contemporáneo.
Ópera prima en forma de crítica social, thriller policiaco y melodrama sentimental, despliega unos momentos de bravura cinematográficas evidentes y un magnífico final.
Excelente película, fascinante e imprevisible. Es un híbrido que combina el documental íntimo, social y político, con un thriller de ficción, además de ofrecer una profunda reflexión sobre el objetivo y propósito del cine contemporáneo.
De visión obligada para todo espectador que quiera disfrutar de lo mejor del año en las salas de cine. Demasiada rica en su concepción para verla solo una vez.
Una perfecta coherencia con las inquietudes de su filmografía y unos momentos sorprendentes, sobre todo cuando el cineasta se adentra en la farsa. El espectador puede tener la sensación de que se encuentra ante una repetición más sobre el mismo motivo.
Un film sólido con impactantes planos secuencias que logran transmitir la angustia de la situación. La duración de dos horas y media es adecuada, permitiendo que el público se sumerja en la historia. Además, los actores ofrecen interpretaciones memorables.
Confirma a su director como otro imprescindible del arrebatador cine chileno de la actualidad. un explosivo dispositivo repleto de suspense y una gran sorpresa final. Abróchense los cinturones.
Apasionante inmersión en lo más profundo de las entrañas judiciales de un país. Brillante documental que hace entrar la realidad en el cine e invita a participar en ella.
Sincera, brillantemente interpretada y honesta. La inteligencia de su guion no impide una sensación de repetición en su narrativa. La película es un gran encuentro con la intimidad familiar del necesario duelo, que el cineasta cierra con gran lucidez.
Potentísima ópera prima. Quizá la mejor valoración que una película puede obtener es que, según acaben los títulos créditos, el espectador desee volver a verla. ‘Las vacaciones de Hilda’ produce ese mágico efecto.
María Elorza nos lleva en un hermoso y onírico viaje junto a mujeres fascinantes, recorriendo capítulos llenos de color y cine. Es una ópera prima que combina sabor y literatura, evocando la dulzura de una magdalena de Proust.
