Geoghegan se esfuerza por crear una producción de gran escala que parece exceder sus posibilidades, lo que proporciona a la película una potencia que se alinea con la intensidad que impulsa la narrativa.
Considerarla una sátira es desvirtuar el significado de la palabra; es, en efecto, una obra fallida. Presenta una falta de cohesión y es excesivamente conceptual: resulta un desastre de estilos, símbolos e intenciones que son difíciles de digerir.
Bob Rafelson presenta una dirección exploratoria que se alinea de manera natural con la interpretación intuitiva de Nicholson, utilizando un formalismo que evoca una fusión entre el cinéma vérité y el expresionismo.
Entretenida, pero las trabas que el propio Cronenberg le pone a la típica historia sobre el 'chico bueno que tiene éxito' impiden que la idea funcione todo lo bien que debiera.
Protagonizada por Nicolas Cage, su actuación resulta sorprendentemente sutil. Sarnoski ofrece una profunda exploración de los matices del luto, revelando así cuestiones emocionales que resuenan con la audiencia.
Su aura efímera y nostálgica, junto con el disfrute tangible que Barrett experimenta al construir una atmósfera, son elementos que destacan en la obra.
Carmichael es un director volátil y un actor eléctrico, pero el guion de Ari Katcher y Ryan Welch obliga a los personajes a enfrentarse a situaciones repetitivas y superficialmente tratadas.
Se sitúa en la valla que separa una rutinaria película de sketches cómicos de algo más raro, más extraño y menos comprometido con ofrecer tranquilizadoras homilías domésticas.
'Life Is Sweet' es la película que catapultó a Leigh como un cineasta de renombre internacional y continúa siendo una de las más destacadas de su trayectoria.
Gibson brinda una actuación dinámica y respetable, sin embargo, esto no logra mitigar la desilusión de observar que los directores han abordado su inquietante premisa de manera tan literal.
