Una película que se torna cada vez más complicada y mecánica, llegando a ser incluso trivial. Es uno de los peores errores que puede cometer una producción.
Una película que se mantiene interesante, aunque carece de grandes descubrimientos. La principal audacia radica en su enfoque visual, que casi prescinde del color a favor de imágenes en tonos grises y sepias.
Un thriller carcelario intrigante que mezcla elementos eróticos, religiosos y psicológicos. Explora temas como la manipulación, la tentación, la culpa y la búsqueda de redención, respaldado por las destacadas actuaciones del trío protagónico.
Sorprendente, intenso, inteligente y escalofriante exponente de terror psicológico y religioso. Un debut prodigioso que fascina, atrapa, conmueve y espanta a la vez.
La falta de varios destacados actores de las entregas previas se siente en esta tercera parte, especialmente considerando un guion tan simple en su desarrollo y poco hábil en su cierre.
Se mantiene debido a la estética visual y la música de Jonny Greenwood, además de la poderosa actuación de Phoenix. Sin embargo, el filme sucumbe en el sadismo y un vacío existencial y artístico que los flashbacks no logran compensar.
En esta película destacan varios méritos: la originalidad de la idea, la ingeniosa escritura, el talento y la sólida realización, que sorprende siendo un primer largo metraje.
'Moneyboys' se presenta como una obra debut con una notable coherencia tanto en su narrativa como en su aspecto visual, destacándose por su audaz enfoque y disposición para desafiar convenciones.
Las diferentes opiniones sobre la prostitución son un tema controvertido dentro del feminismo. 'Mujeres de la vida' seguramente provocará reacciones diversas y contradictorias entre los espectadores.
La colaboración entre Bush y Renz revela un destacado talento en su enfoque visual, mientras que Monáe continúa evidenciando sus habilidades como actriz.
Entre las diversas arriesgadas decisiones del film, el director utiliza una cámara subjetiva que se convierte en la mirada del protagonista, creando una experiencia única que sumerge al espectador en la narrativa.
Alonso muestra una notable confianza y fortaleza inusuales para un director debutante que trabaja en una lengua ajena. Su habilidad para crear tensión y su dirección de los actores son realmente persuasivas.
Una película elaborada con clara maestría tanto técnica como narrativa, aunque presenta un enfoque algo predecible que la aleja de las obras más destacadas de Disney.
En medio del actual auge de series y películas inspiradas en clásicos del realismo mágico, 'Pedro Páramo' puede no ser la más entretenida, pero se distingue por ser una de las más audaces y desafiantes.
La directora y su fotógrafa Sophie Winqvist Loggins logran crear, en gran parte de los 107 minutos, atmósferas que transitan entre lo lírico y lo erótico, todo enmarcado en una profunda conexión con la naturaleza.
