Sin ser una película particularmente innovadora ni audaz, 'Berlin Calling' logra entrelazar una historia personal en un mundo masivo, a menudo sombrío, pero siempre cautivador como el de la música electrónica. ¡Suban el volumen!
Este documental, aunque no se encuentra entre los más sorprendentes o arriesgados de Herzog, quien ha explorado lugares tan diversos como el Amazonas y el espacio, se destaca por ser una de las obras más cercanas y personales de su trayectoria.
Es una sobrecogedora, angustiante y al mismo tiempo fascinante historia de supervivencia. La recompensa de semejante experiencia emocional es más que satisfactoria.
Un thriller de venganza que aunque resulta bastante predecible y en ocasiones se vuelve risible, destaca por su impresionante potencia visual y la ausencia de diálogos, complementado con secuencias que demuestran una notable maestría.
Lo más destacado de 'Rampage' son Dwayne Johnson, quien brilla en su papel, y la impresionante calidad de los efectos visuales. Sin embargo, el guion es bastante simple y carece de profundidad, intenta adaptar el famoso videojuego de los años 80 al cine sin conseguirlo del todo.
La película presenta una realización adecuada, sin embargo, esa corrección en la mayoría de sus aspectos no logra ocultar la falta de sorpresas y de valentía, resultando en una producción que se siente bastante impersonal y con un desarrollo limitado.
Lejos del caos y el exceso de efectos visuales de muchas producciones de Hollywood, en esta película las escenas de acción se comprenden, se experimentan físicamente y, por supuesto, se disfrutan plenamente.
Estamos ante un cine visceral, concebido sin cálculo, sin prejuicio y sin miedo. A Campusano se le podrán objetar mil y una decisiones artísticas, pero su cine sigue respirando libertad y verdad.
'Un perfecto desconocido' es una de esas cintas que muestra lo mejor de Hollywood, sin excesos ni falsas apariencias; simplemente una historia cargada de amor, convicción y emoción.
Con un tono de tragicomedia sutil, esta primera película de Manzano destaca por su sólida dirección, posicionándolo como un cineasta a tener en cuenta en el panorama del nuevo cine venezolano, que a menudo resulta poco estimulante.
Visceral y fascinante, ofrece una perspectiva tanto tierna como desoladora sobre la marginación, los profundos cambios en la identidad sexual y las marcadas desigualdades sociales en Brasil.
Sorrentino, a pesar de su creatividad y valentía, no consigue captar completamente la atención del público y continúa siendo una curiosidad del festival de Cannes.
Un film que se siente como un trance, un viaje vibrante que mezcla humor negro con una gran audacia. Su desmesura y altibajos son detalles menores. Es un homenaje a las películas que brillan por su exceso.
Una cautivadora dirección artística, una excelente selección de locaciones naturales en Canadá y un uso moderado de efectos visuales caracterizan a esta película que combina elementos de western feminista con toques de género fantástico.
El manejo de no actores y la representación de la naturaleza salvaje en la región logra evitar el paternalismo. La ausencia de regodeo y efectos visuales para dar vida a la dimensión lírica y fantástica del relato se sienten genuinos y convincentes.
