Termina se adentra en el cine social europeo de manera directiva, alejándose de las sutilezas. La película establece con claridad la distinción entre buenos y malos, usando elementos trágicos para enfatizar aún más sus propósitos narrativos.
El film se aleja de la visión idealizada del turista fascinado por su entorno, y gracias a un impresionante uso de las locaciones, crea un espacio tan vasto que resulta, irónicamente, sofocante.
Sin subrayados ni admoniciones, lejos del púlpito y la denuncia etnocentrista, 'Ascensión' pinta un mundo que parece lejano, geográfica y culturalmente, aunque muchas de las problemáticas que lo atraviesan son rabiosamente universales.
La obra del director uruguayo Manolo Nieto Zas aborda de manera profunda las tensiones entre las clases sociales, esquivando tanto la caricatura como las simplificaciones intencionadas.
Lejos del voluntarismo discursivo, 'Una niña' se centra en los sujetos, es decir, en los seres humanos captados por la cámara, y nunca se aparta de ellos, transmitiendo sus dolores y alegrías con una profunda visión humanista.
Con una creatividad excepcional, el director de 'O fantasma' reinterpreta los placeres y sufrimientos del melodrama clásico, ofreciendo así una obra memorable que se posiciona como uno de los estrenos más destacados del año.
No todo está bien logrado en la narrativa, y el tono de la historia, en ocasiones reminiscentes de Almodóvar, no siempre encuentra su rumbo, especialmente cuando las escenas parecen estar organizadas de manera aleatoria.
Lejos de los relatos genéricos de dramas en la cárcel, esta película aprovecha las virtudes del musical para crear un mundo vibrante y único, pero a la vez muy familiar para el espectador.
'La visita' es devorada en parte por su insistencia, por una necesidad de hacer evidentes los rasgos de unos y otros personajes al punto de –por momentos– terminar deslizándose sobre algo cercano al estereotipo.
El guion no aporta mucha originalidad, pero el director logra evitar caer en el sentimentalismo excesivo, combinando los matices amargos y dulces de manera equilibrada y sensata.
La propuesta de Almada destaca por su temática universal, a pesar de los matices locales que presenta. La atención que la directora presta a un personaje que podría parecer insignificante es, sin duda, lo más cautivador, revelando sutilezas que enriquecen la narrativa.
El director de 'La separación' explora de nuevo temas presentes en su anterior obra, presentando una pareja de clase media en medio de una crisis marcada por la influencia cultural y religiosa de la teocracia iraní. No obstante, la resolución se siente apresurada.
No hay absolutamente nada revolucionario en 'Más dura será la caída', pero su insolencia frente al centenario género, la falta de miedo al ridículo y los múltiples juegos formales terminan configurando un cambalache que atrapa la mirada.
Las particularidades culturales de la historia, distantes de los monstruos clásicos de la literatura y el cine convencional, no logran superar esos mismos clichés que parecen intentar desafiar.
La película ofrece una exploración de la violencia y la devastación inherentes a la guerra a través de su representación en la pantalla. Se presenta como un inusual viaje por la memoria cinematográfica que abarca diversas generaciones.
Los elementos que hacen que 'Retablo' sea una película efectiva en términos dramáticos limitan al mismo tiempo la posibilidad de explorar sutilezas y complejidades en la trama.
La película evita caer en el exotismo, presentándose como un clásico en su estilo expositivo y, al mismo tiempo, como una obra contemporánea que fusiona de manera efectiva la realidad, el guion y la leyenda.
