Carrie Coon, Natasha Lyonne y Elizabeth Olsen destacan en una trama que se aleja de los relatos psicológicos convencionales llenos de gritos y miradas intensas.
Preciso y creativo retrato de una mujer que sufre de prosopagnosia, condición que le impide reconocer los rostros de las personas que tiene enfrente, incluido el suyo.
Lejos de ser un relato superficial sobre una relación cada vez más cruel, 'La maestra de jardín' se adentra en lo profundo de la memoria, dejando una impresión duradera horas y días después de haberla visto.
La primera escena de 'Todo lo que respira', el segundo largometraje del documentalista indio Shaunak Sen, exhibe un asombroso dominio técnico en un formato reducido.
Lo que va sedimentando a lo largo de la proyección es una sensación de repetición, de escenas similares apiladas con astucia pero escasa imaginación, atravesadas a su vez por una serie de números musicales no del todo agraciados.
El ritmo acelerado evita que el aburrimiento se establezca en la trama, sin embargo, 'Wifi Ralph' parece ser una versión excesivamente estridente y, en muchos aspectos, desmedida en comparación tanto con la película original como con el universo mucho más sutil de la trilogía 'Toy Story'.
Esta película se aleja de la explotación de los cuerpos típica en el cine de Lyne de épocas pasadas. Sin embargo, no logra consolidarse como un thriller eficaz, evitando las complejidades y matices presentes en la obra original.
Una versión inferior de las mejores obras del género, que solo puede ser apreciada desde una perspectiva irónica. Es como si la película no tuviera confianza en su propia calidad.
La película demuestra que Kore-eda ha conseguido adaptar a su estilo personal los dramas familiares de Francia, manteniendo la esencia sin sacrificar elementos clave en el proceso.
Vosotros sois mi película logra generar tensión al abordar con humor las contradicciones que surgen en el consumo de contenidos audiovisuales en la era digital, sin caer en seriedades innecesarias.
'Al otro lado del viento' podría considerarse la película más innovadora y experimental de su director. Representa una evolución que supera a 'F de falso', consolidándose como una obra maestra dentro de su filmografía.
Una comedia pequeña y sutil, donde la interacción del dúo protagónico junto a un grupo selecto de personajes secundarios crea una delicada red de voces, rostros, conceptos y emociones.
El de Ramirez Escobar se impone como uno de los títulos más inesperados de esta competencia; también es uno de los más gratos y ligeros, en el buen sentido de la expresión.
La película presenta un retrato cálido de una mujer que, al acercarse a sus cuarenta años, reflexiona sobre su vida y busca reencontrarse consigo misma, explorando el (re)descubrimiento y la búsqueda de nuevas conquistas.
Es un largometraje de gran ambición y un tono mayormente serio, aunque no se siente pesado. Además, logra evitar caer en exageraciones o pretensiones de relevancia.
