Carlos Vermut y el actor Nacho Sánchez presentan una película que, aunque parece correcta exteriormente, se siente inquietante en su núcleo. Es un audaz retrato de un hombre atrapado por una enfermedad que no se puede nombrar.
Plaza explora el temor a envejecer mediante una inquietante reinterpretación del cuento de Caperucita Roja. Se presenta como una fábula retorcida que reflexiona sobre las limitaciones del cuerpo, su deterioro y la inevitabilidad de las relaciones familiares.
Un subproducto pretencioso y vacío resulta especialmente ofensivo no por sus excesos artificiales, sino porque detrás de sus alardes cinéfilos y sus referencias al pobre Hitchcock no hay ni una sola buena idea.
La propuesta del director de 'Ex Machina' es impresionante gracias a sus innovadoras decisiones visuales y sonoras, así como a la destacada actuación de Jessie Buckley, quien logra mantener el interés en 'Men'.
Se pierde en un bosque que pretende abrazar demasiados relatos, lo que parece una película sobre miedos ancestrales, bestiarios y un pueblo encerrado en sí mismo desembocará en un delirio abigarrado y mal concebido.
Una comedia entrañable y única, donde los actores logran abordar una ficción que refleja sus propias vidas con una sorprendente naturalidad. Es un trabajo que destaca por su calidad.
El filósofo trans presenta su primer documental, el cual utiliza su propia vida para contar una conmovedora historia compartida. Esta obra se siente como un manifiesto onírico, que evade las reglas establecidas y resalta la plena libertad del cuerpo.
Una película inquietante que invita a múltiples interpretaciones acerca del profundo vínculo entre madre e hija. Sin recurrir a sustos innecesarios, 'Relic' mantiene una atmósfera de miedo constante que se siente en cada rincón.
Una película excelente aunque no perfecta, es un brillante retrato de la España oscura en la época de las energías renovables. Cuenta con escenas impactantes y una actuación excepcional.
Sorprende con su acercamiento a los conflictos sociales y de pareja a través de una finca de alcornoques. Tensa, oscura y muy sólida, sin innecesarios subrayados, llena de buenas elipsis.
No ofrece ninguna innovación, sus intentos de originalidad son inconsistentes y no logran impactar, quedando atrapada en una repetitiva dinámica de altibajos, distanciándose de lo que prometía.
Fascinante retrato, es una película que refleja la dureza y profundidad de su protagonista. La aspereza y el carácter reservado de Ona se combinan con una cadencia serena. Marc Recha vuelve a sorprender con otra obra de gran contenido emocional.
No busca convertirte en un experto en filosofía respecto a la naturaleza, sino que actúa como una hoja de ruta útil para enfrentar los desafíos de un proyecto ecológico y sostenible. Además, presenta cautivadoras imágenes del mundo microscópico y animal.
Bertrand Bonello explora de manera provocativa la intersección entre la mirada etnográfica y la culpa histórica, creando un análisis profundo que invita a revisar nuestra comprensión del pasado.
Una película española que se atreve a tratar un tema ambicioso es digna de reconocimiento. Casal logra una atmósfera de cibernoir que destaca en este filme, abordando con eficacia un gran desafío de manera directa.
