Que nadie se confunda, 'La última película' no es la versión india de 'Cinema Paradiso'. Es una conmovedora celebración del arte que transformó el siglo XX y de las personas que construyeron un culto a través de sus obras. Una película realmente hermosa.
Es puro Hong Sangsoo. No falta esa caja de regalos que recibe el personaje de Kim Min-hee de una joven visitante (Park Mi-so) y que ella repasa uno a uno con delicioso humor. una recta final gloriosa.
El rodaje de un cortometraje amateur sirve como excusa para indagar en una textura impresionista intrigante. La película es desconcertante, posiblemente debido a que la bruma que cubre la pantalla refleja una ambición formal propia de la pintura.
El mal cuerpo que provoca 'Marcello Mio' es palpable, llevando al espectador a una experiencia de incomodidad. La película se siente como una simple ocurrencia, un capricho frívolo y poco elaborado.
La película se enfoca en la crítica social, utilizando extensos planos secuencia que, aunque técnicamente impresionantes, no logran impactar del todo. Los personajes carecen de profundidad y la estética en blanco y negro no logra transmitir la emoción esperada.
Funciona bien como película de acción y fantasía pero se queda bastante corta cuando apela al nudo existencial que oprime a todos los seres inmortales.
Assayas crea una película de tipo confesional que ofrece una mirada íntima y personal sobre su vida y obra. Combina un enfoque documental acerca de su legado familiar con elementos de comedia autobiográfica, recordando a Woody Allen, pero sin alcanzar su humor. Aporta detalles interesantes.
Un retrato crudo y oscuro. Violenta y desagradable sin necesidad de golpes en la mesa ni chorros de sangre, 'Wildland' carece de originalidad en su representación de un matriarcado criminal feroz. Se trata de una película profundamente amarga.
La película destaca principalmente por la actuación de Ashton Sanders, aunque intenta abordar demasiados temas de la agenda afroamericana, lo que resulta en una mezcla poco equilibrada que desvanece el mensaje central del filme.
Un delirio que mezcla thriller, drama familiar y psicología. Los elementos son tan perturbadores que resultan irresistibles, evocando ciertas parafilias.
Funciona como una interesante alegoría sobre el presente, aunque su desarrollo es algo enrevesado. Sin embargo, presenta elementos tan conectados a la actualidad que generan un profundo desasosiego en el espectador.
La increíble actuación de Vanessa Kirby junto a la experimentada Ellen Burstyn da vida a este potente drama sobre la relación madre-hija, presentando una narrativa intensa y sin concesiones.
'Petite maman' captura de manera excepcional el enigma del amor entre madre e hija, convirtiéndose en un conmovedor poema visual que se asemeja a un pequeño milagro.
Una película que presenta una combinación de estilos y estratos sociales de manera poco sutil. Su principal punto fuerte radica en su elenco de actores reconocidos, quienes logran manejar en gran medida los excesos y la falta de sutileza.
Filmada de manera apremiante entre el caos de la guerra, 'Para Sama' ofrece un crudo testimonio de la supervivencia. Es una obra tan intensa y desgarradora que en muchos instantes se hace difícil de observar.
Una película inquietante, aunque no logra cumplir sus objetivos. Mysius intenta incorporar numerosos giros, significados y emociones, pero termina ofreciendo una experiencia excesivamente complicada.
En uno de sus destacados papeles, García interpreta a una mujer compleja y enigmática. Este emocionante debut evita lo innecesario y se centra en las repercusiones y temores que surgen de las relaciones emocionales.
En la extensa historia del cine sobre conflictos por seres queridos, esta película no ofrece nada nuevo. Es predecible y emocionalmente manipuladora. Sin embargo, la actuación de Richardson añade un toque de frescura y se destaca en el filme. A pesar de sus flaws, resulta una opción entretenida y visualmente agradable.