Una comedia negrísima, sumamente eficaz y divertida, realizada con un profundo conocimiento del género. Estos son méritos que pocas películas logran alcanzar.
Fonzi captura con precisión el pulso actual de las relaciones humanas. Esta película, con sus diálogos agudos y pulidos, refleja de manera demasiado directa la realidad de la vida cotidiana.
Personajes auténticos que dicen cosas propias de seres humanos. 'Las fiestas', entonces, como una película algo amarga y frágil, pero que cree a pies juntillas en la honestidad y la transparencia.
El giro final del guion se presenta como un abrupto cambio que busca recontextualizar diversos eventos previos, culminando en un trabajo que se siente menor y en ocasiones fallido dentro de la inconfundible filmografía de Soderbergh.
Asoma como una anomalía en medio de cine argentino que esquiva la incomodidad con el mismo ímpetu con que Maradona esquivó jugadores ingleses en el Mundial de 1986.
Una historia para endulzar al espectador. El film francés navega las aguas de la comedia dramática hasta llegar a un punto en que se redimen todos los personajes.
Lo más interesante de la trama es el enigma que envuelve a Sergio, un individuo que parece confundido respecto a su situación. Sin embargo, la voz en off de Daniel Fanego parece tener claridad sobre lo que le sucede.
Es una película llena de buenas intenciones, con personajes algo inseguros de sí mismos pero amables y bondadosos, que abraza un tono melancólico aunque liviano y no exento de humor.
Una amalgama que da resultados solo por momentos, ya que da la sensación de que el mensaje se antepone por sobre todas las cosas. Un film honesto pero irregular.
Un auténtico tour-de-force físico y emocional para una actriz cada vez más multifacética que aporta todos sus matices a este film valioso y entrañable sobre la intimidad del universo femenino.
El film logra un balance entre la liviandad de su trama y la espesura de un contexto que, a medida que se acerque el fin de la novela, tomará más protagonismo.
Comedia sencilla y honesta con un dream team actoral del cine francés. Resulta difícil sorprenderse ante un desarrollo narrativo previsible, pero Lellouche se las arregla para imprimirle ritmo y construir una comedia sencilla y honesta.
Sobre la mitad del relato aparecen elementos característicos del melodrama. Estos componentes desestabilizan una película que no se conforma con su eficacia narrativa, lo que resulta en que la ambición termine jugando en su contra.
Más allá de esa dispersión narrativa, 'La número uno' es un interesante retrato del poder y, sobre todo, del fino límite entre lo público y lo privado que existe en ese ámbito.
Un film irregular, con bastante desparpajo, algunos personajes desdibujados y situaciones donde se notan las huellas del guión, pero que está en perfecta sintonía con las discusiones públicas que actualmente atraviesan a la Argentina.
