Un thriller al estilo de Jonathan Nolan que cuenta con un elenco impresionante y presenta algunos momentos interesantes, aunque al final resulta ser bastante predecible y se contradice en ciertas partes.
La película destaca por su sutileza, donde los protagonistas son enigmáticos y los silencios, junto a los gestos, tienen más peso que cualquier diálogo.
A lo largo de la película, el guion comienza a complicarse con explicaciones que disipan gran parte del misterio previamente instaurado, transformándose en un ejercicio género más correcto que sobresaliente.
Film de terror que carece de sorpresas y originalidad, dejando una sensación de falta de solidez. A pesar de su intento de innovar, no logra un impacto duradero.
No aporta nada innovador, ni parece tener la intención de hacerlo. Su enfoque radica en acumular clichés sin intentar una reinterpretación o una perspectiva que sea medianamente original.
'El mono' se presenta más como una comedia con un toque satírico que como una película de terror, utilizando ciertos elementos del género para hacer una crítica social.
No es el desastre que muchos críticos estadounidenses anticiparon. En realidad, se trata de un relato inicial que deja abiertas numerosas tramas posibles para futuras entregas.
Una película que llega en un momento en el que ya hay una excesiva cantidad de superhéroes. Se siente como una repetición de lo que ya hemos visto antes, o quizás incluso inferior.
Apuesta por un humor que transita entre lo absurdo y lo ligeramente sarcástico, con toques de emotividad, gracias a un elenco de criaturas que encarnan lo imperfecto.
La última adaptación de una novela distópica centrada en jóvenes tenía el potencial de ser una película atractiva, pero opta por una narrativa poco cautivadora y mal ejecutada.
Aquí Aja demuestra su destreza al conservar el ritmo y gestionar las sorpresas a lo largo de cien minutos. Aunque no es una duración extensa, es lo que se ofrece.
Está menos preocupado por la suerte de sus personajes que por retorcer y exprimir al máximo un universo visual con reglas tan propias como arbitrarias.
El nuevo filme de Barry Levinson se caracteriza por su humor negro y absurdo, adaptando la historia a la esencia de Pacino. El resultado es una obra autorreferencial, aunque se perciben algunos deslices en la narrativa.
El largometraje de Brent Hodge se apoya en una estructura formal y narrativa típica de los documentales expositivos. Incorpora, por un lado, entrevistas clásicas y, por otro, utiliza imágenes de archivo que nunca se habían visto antes.
El resultado es un film que, a través del fútbol, pinta un fresco político y social de una época. El fútbol, queda claro, es mucho más que 22 millonarios corriendo detrás de una pelota.
El film aborda temas actuales a través de la alegoría, la obsesión y la crueldad. La historia se centra en el asesinato de una pareja y el hijo de una ex narcotraficante, quien lleva a cabo una acción que evoca las peores consecuencias de la venganza.
