Un placer culpable y una cursilería propia de la época del jazz. Gadot brilla con tanta intensidad en medio de este desierto de carisma, que cuando la trama demanda menos de su presencia, la película experimenta una notable caída en su calidad.
Ofrece sólidas interpretaciones y está muy bien hecha, con una corriente subyacente de emoción auténtica que expresa con sensibilidad la fragilidad de aquella época y aquellas vidas.
Mary Poppins no ha envejecido. La música y las coreografías siguen siendo espectaculares. Walt Disney estaría orgulloso del trabajo realizado por todo el equipo.
Con unos sólidos valores de producción y un magnífico montaje, la obra pierde su equilibrio ante la idea de ver desnudos a Knightley y Skarsgård. Ofrece la fórmula habitual de los dramas de época.
Abrahamson reúne todos los ingredientes para lograr suspense al estilo de 'Turn Of The Screw', pero no logra manipularlos de manera efectiva para que el terror se instale en la casa.
Domhnall Gleason y Margot Robbie no logran convencer del todo. Es una película descaradamente manipuladora, que hace que una historia verdaderamente emotiva se pierda en artificios cinematográficos.
Un poderoso recordatorio del sacrificio, el heroísmo y el poder de la fe. Gibson nunca ha sido muy sutil, pero sin duda es efectivo al transmitir un mensaje sincero.
Elizabeth Olsen es el hallazgo de la película. Abrahams tiende a dispersarse en la narrativa, lo que le resta impacto. Hiddleston ofrece una actuación impresionante, aunque su personaje está escrito con poca profundidad.
Para bien y considerablemente para mal, es una reinvención 'voyeur' de una vida triste plagada de misoginia, decorada con pericia técnica y una interpretación empática.
La perforante interpretación de Keaton recuerda al espectador de la América de Trump que nada en el mundo puede reemplazar la perseverancia. En su retrato franco y acusador, la película se asemeja a 'The Social Network' y 'Steve Jobs'.
