Perversa, provocadora, transgresora y sexista en contadas grajeas; fría, diseñada y construida por un director con alma de esquimal y perezosa en su formulación sobre un tema tan interesante y complejo como es el descubrimiento sexual de una adolescente.
Una película agradable, conservadora en su forma e ideal para ver a las cinco de la tarde luego de un suculento almuerzo neutralizado por un té de boldo.
El mea culpa anual de los Estados Unidos llega en formato "el paraíso para las víctimas de las guerras civiles en África está en América". Lo valorable del film es que nunca oculta sus intenciones aleccionadoras y moralizantes.
En el actual desfasaje del género, la química entre Sandler y Barrymore se ve opacada en 'Luna de miel en familia', cediendo protagonismo a sus hijos, como si la trama se desarrollara en un jardín de infantes o entre adolescentes en un entorno turístico.
El turismo globalizado que 'Paraíso: amor' expone con sutileza se manifiesta en una potente escena cerca del final. En este momento, la película logra fusionar de manera magistral el retrato social con el deseo de tres extranjeras por disfrutar al máximo de su encuentro con un desconocido.
El nuevo film del siempre original Paul Thomas Anderson se presenta como un elemento inusual dentro de la industria cinematográfica. Es una película que invita a ser vista y revisitada.
Intenta, con poca suerte, recrear las situaciones y climas de la imbatible 'Cuando Harry conoció a Sally' y, más adelante en el tiempo, de la más que interesante e inteligente 'La boda de mi mejor amigo'.
Extraño film de Pierre Salvadori, un menos que discreto realizador de la abundante producción industrial de origen francés. Extraño y sugerente por la elección de un tono melancólico que describe a algunos personajes que conviven en un viejo edificio de departamentos de París.
La película se apoya más en el texto y se sostiene en pausas y silencios prolongados, reflejando el estilo del cine argentino minimalista y austero. Los personajes evolucionan a través de pequeñas acciones y conversaciones aparentemente triviales.
Cuando la película evita reflexionar en voz alta y se mantiene en un tono ligero de comedia, la trama fluye sin inconvenientes. Sin embargo, al abordar el mundo y sus múltiples injusticias, el discurso se debilita y puede resultar cursi y superficial.
El debut de Westfeldt es notable, aunque no logra equipararse a las reflexiones sobre las relaciones de pareja presentes en 'Maridos y esposas' de Woody Allen, una obra que se concibió hace más de dos décadas.
Una película que sigue una fórmula, lo cual no es necesariamente un problema. Sin embargo, se presenta como una ecuación visual perfecta y predecible, con un enfoque algo perezoso y didáctico, adherida a las estrictas reglas que definen un filme cálido, pero carente de riesgos.
Un exponente vital de la tipología genérica de los últimos años: un poco de suspenso, algo de terror explícito, entremezcla de seriedad y humor, una chica linda acosada por un lugareño y una particular lectura sobre el exceso de consumo de carne. Los vegetarianos y veganos ya tienen su película.
La propuesta es seria y solemne, pero el efecto es el contrario al buscado: más de una escena puede provocar la sonrisa, y por qué no, cierta estentórea carcajada.
Woody llegó a París y ahora le rinde culto y admiración a la ciudad en una historia que recuerda a otras visiones nostálgicas, aquellas de 'Días de radio' y 'La rosa púrpura del Cairo'.
