El filme cae en la trampa de lo convencional, utilizando clichés y lugares comunes en cada rincón. Desde el guión hasta el más mínimo detalle del decorado, todo se siente predecible y carente de originalidad.
El director muestra un manejo narrativo excepcional, presentando una historia fascinante que combina elementos de paranoia e ironía. Se apoya en un elenco sólido y una estética que rinde homenaje a la tradición del misterio inglés.
Apunta sobre el rastrerismo de la clase política estadounidense y la idiotez de cierto americano medio, pero se va desinflando por el camino, hasta cerrar con uno de los finales más concesivos de que se tenga memoria.
Este film se presenta como una comedia clásica, aunque no llega a definir su estilo completamente. De esta confusión en los roles, emerge una relevante fábula política, elemento que el director Andò busca destacar a lo largo de la trama.
Fiel al modelo de documental denominado 'cine directo', esta película sigue de cerca a los miembros de la comunidad LGBTQ en Chechenia, quienes sufren una brutal represión por parte del régimen de Ramzan Kadyrov.
La película de Julia Von Heinz plantea interrogantes que culminan en un desenlace. Sin embargo, este resultado es tan simplista e irresponsable que genera dudas sobre la validez de las preguntas iniciales.
El documental de McBaine y Moss se enmarca en la tradición estadounidense, presentando los hechos de manera objetiva y permitiendo que el público llegue a sus propias conclusiones. El enfoque es claro y directo, guiando al espectador sin imponer una opinión.
En esta película repleta de ternura y fortalezas femeninas, la investigadora explora el misterio con sutileza, distanciándose del ámbito de la obsesión que caracteriza a los documentales familiares masculinos.
Curiosa coproducción argentino-coreana que resalta el sentido alegórico de 'Historia del miedo'. En esta ocasión, la representación es aún más abstracta, lo que dificulta establecer con claridad qué es lo que se pretende simbolizar.
El filme presenta una serie de cabezas que hablan, acompañadas de imágenes que parecen superfluas. El verdadero atractivo radica en la rica información que se deriva de una indagación realizada por el 'New York Times'.
El documental de Maria Augusta Ramos resalta de manera contundente la lucha entre héroes y villanos. Esta clara división en la narrativa invita a reflexionar sobre la naturaleza del conflicto, dejando en claro su perspectiva sin caer en la parcialidad.
Las imágenes de ríos, selva y matorrales son capturadas con un alto grado de lirismo y una técnica sofisticada, gracias a Paz Encina y a su director de fotografía, Matías Mesa.
Un cúmulo de conceptos tomados de diversas películas converge en 'La noche del demonio' (Insidious), convirtiéndola en un receptáculo de influencias creativas.
El falso documental sigue siendo una fuente de creatividad. Aquí, el uso de un protagonista escéptico cautiva al espectador, llevándolo de la mano a un universo donde lo sobrenatural toma el protagonismo.
A partir de la acción de un abogado, la 'querella argentina' se convierte en una oportunidad para indagar sobre los crímenes del franquismo. 'El silencio de otros' documenta estos eventos en tiempo actual, lo que aporta una notable agilidad y realismo a la narrativa.
Homenaje a un film que es parte de la memoria colectiva, el de Raimi es un desprendimiento del clásico de Hollywood y una reflexión sobre las artes de la representación y el propio cine. Todo eso sin perder el entusiasmo y el deseo de diversión.
En las últimas dos décadas, su carrera se ha limitado a telefilmes. Hace diez años, presentó una película que evidenciaba su falta de energía. Ahora, con 75 años, entrega una obra desastrosa.
Son relatos que se repiten constantemente, ya que su efectividad está comprobada. Los actores se involucran en ellos con una frescura renovada, lo que nos lleva a creer en su autenticidad, potenciado por la cercanía de una cámara que capta cada matiz con fuerza.
El filme muestra la experiencia de cuatro jóvenes que escaparon de la trata y explotación sexual, desmenuzando el proceso de manera efectiva; sin embargo, a veces recurre a momentos emotivos que pueden resultar excesivos.
