Va de más a menos, pero conformando un notable conjunto, es una mirada sincera y, a la vez, mágica y cómica, a la posible canalización de la creatividad de un artista.
Su alegoría acerca de la identidad y el ego de los artistas, balanceando lo solemne y lo refrescante, junto a un destacado elenco, supera cualquier estándar contemporáneo del cine español.
El director utiliza la poderosa presencia de Jean-Pierre Léaud para ofrecer una obra que es una profunda meditación sobre la creación artística. Es una película mágica y conmovedora que deja una huella imborrable.
Predomina la acción en lugar del romance; está llena de momentos épicos, pero carece de la poesía típica de un cuento. En realidad, se asemeja más a un film bélico acerca de las cruzadas que a una fábula destinada a niños.
"Preciosa. Todos podríamos ser parte de 'La casa', la novela gráfica de Paco Roca que Álex Montoya ha llevado al cine con calma, sutileza, brío, delicadeza y una profunda verdad en lo cotidiano."
Una semana después de verla, queda en el olvido, aunque las dos horas transcurren con una sonrisa moderada, impulsada por su humor que invita a la identificación.
Una comedia peculiar que revitaliza su esencia a medida que la trama se vuelve más estrafalaria. No obstante, en su último tercio, la filmación pierde su originalidad al optar por un romance más convencional y simplista.
Es una entretenida comedia de aventuras con un enfoque paródico. No se dejen llevar por su cartel o tráiler, ya que es una película que vale la pena. Resulta difícil criticarla, pues tiene una esencia genuina.
Simpática, aunque algo torpe y carente de gusto en el tratamiento musical. Ofrece lo que promete. El que busque clase de verdad, que recupere a Cary Grant.
Muy valiosa, aunque con elementos familiares, es una comedia fresca que destaca, especialmente por la interpretación genuina de Natalia Tena y la excelente actuación de Quim Gutiérrez.
La película se aleja de lo pretencioso y se centra en la frescura y el valor de la actuación. Falta una intención unitaria, pero su valor es apreciable y tiene un objetivo claro: lograr que la audiencia se sienta identificada.
Lo que puede parecer divertido en un guion puede no reflejarse en la pantalla. Es esencial embellecer el papel con una auténtica coreografía dentro del plano. Una película requiere un elemento adicional y esta no lo ofrece.
Wilder presenta una comedia que aborda la asistencia de los estadounidenses y otros vencedores de la II Guerra Mundial en la reconstrucción de Berlín, reflexionando sobre los valores alemanes. La interpretación de Dietrich, con su voz ahumada, realza los ingeniosos chistes de doble sentido.
La elegancia en la puesta en escena de Romano y su habilidad para crear dilemas sentimentales llenos de ironía confieren a la película un encanto que predomina, a pesar de las disparidades en las situaciones.
Un ejercicio de autenticidad que gira en torno a lo habitual, creando una obra intrigante con tres niveles de representación. Todos los intérpretes sobresalen en su desempeño.
Un filme que destaca más por su dirección que por su guion, donde Emilio Martínez-Lázaro brilla especialmente en el ámbito de la comedia física. Además, las actuaciones de Michelle Jenner y Dani Rovira son realmente sobresalientes.
La trama logra un delicado equilibrio entre el empoderamiento de la mujer en el ámbito laboral y la tradición familiar. Satisfacer a ambos lados es un reto, y aunque lo logra, a veces se siente un tanto condescendiente.
