Jonathan Rosenbaum

Robert Rodriguez maneja bien la escala y el ritmo y controla el material como un artesano relajado.

Un terrorífico esfuerzo de SF en blanco y negro de 1953.

Hermosamente estructurada y emocionalmente dolorosa. Zvyagintsev logra extraer actuaciones sobresalientes de sus protagonistas masculinos.

Gourmet brinda una actuación convincente y meticulosa que le valió el premio a mejor actor en Cannes. Es difícil encontrar a alguien en la industria cinematográfica que retrate con tal sensibilidad la realidad de la clase obrera.

No es muy buena, pero tampoco parece que le preocupe, lo que resulta bastante refrescante.

Una obra muy curiosa y ecléctica que mantiene su frescura incluso cuando es extraña.

Sus protagonistas trabajan con denuedo para hacer que sus personajes y sus relaciones sean creíbles, intensas y emotivas.

Al menos es algo poco convencional, pero sus idioteces y sus pretensiones simplistas son tan evidentes que acaba siendo mediocre y artificial.

A pesar de su reputación y en gran medida gracias a la destacada actuación de Faye Dunaway, se puede afirmar que es demasiado buena para ser considerada 'camp'.

Suficientemente disfrutable - a veces divertida, a veces excesiva - y bastante fresca, aunque también un poco calculada

Las películas de acción y aventuras suelen tener una lamentable tendencia hacia el sinsentido, pero esta épica historia de Edward Zwick tiene numerosas virtudes, además de suspense y espectáculo.

Parece que es una película desechable, pero tiene algunos gags graciosos.

El resultado es un paso adelante hacia el multiculturalismo y la corrección ecológica, aunque no sin algo de confusión.

Un devastador retrato de una obsesión autoinducida y una mejora notable con respecto al libro de Viertel en términos de ofrecer un mensaje claro y conciso.

Una adaptación decepcionantemente reducida de la primera novela de Paul Bowles

No hay duda de que ahora está anticuada, pero esta película de atracos protagonizada por Steve McQueen y Faye Dunaway era bastante atractiva en 1968.

Al mismo tiempo incómoda y muy interesante, tiene un impacto innegable.

Lo que la eleva por encima de su guion rutinario y su dirección pasable son las maravillosas interpretaciones de Pacino y Barkin.

Uno imagina, por las pocas evidencias que hay aquí, que Bukowski es mejor escritor de lo que la película le hace parecer.

La dirección de Lumet y el guion irregular de Mamet quizás no logran justificar la fotografía al estilo Rembrandt de Edward Pisoni y sus aires de grandeza; sin embargo, la dirección sigue siendo notable.