La nueva entrega de la saga muestra una notable precisión y economía dramática, donde cada secuencia, personaje y acrobacia contribuye de manera efectiva al relato.
Una obra cautivadora que se ve interrumpida por momentos dramáticos que parecen redundantes, como si estuvieran ahí solo para equilibrar lo realmente atractivo. Es una mezcla de acción y conflicto que desafía las convenciones del género, manteniendo su esencia.
El trabajo del director Cary Fukunaga enriquece una película que retorna a la esencia del agente 007, combinando momentos de humor con toques emocionales sorprendentes.
La vuelta del director y el protagonista originales señala un regreso triunfal de un cine de acción que logró convertirse en una profecía que se cumple por sí misma.
Alcanza picos de alta tensión sin necesidad de tanto despliegue. Sin embargo, al ser un producto típico del siglo XXI, muchos de estos recursos hacen que la película se pierda en el cúmulo homogéneo de las producciones de gran presupuesto.
Es el episodio más flojo de la saga, en donde el montaje del dispositivo de la intriga es más endeble, dejando el verosímil cinematográfico al límite del fracaso.
Acá todo es más bien burocrático. Las persecuciones, los vínculos que obligan a Reacher a abandonar su modus e incluso la construcción de un adversario que represente un desafío para el protagonista, todo parece construido a reglamento.
Como sucedió con las últimas películas de 'Los juegos del hambre', que son una referencia ineludible al discutir 'Divergente', la situación se desmorona y parece que no hay manera de recuperarla.
Una película de terror promedio, que se siente como una mera réplica de su versión original. Presenta algunos momentos de miedo, pero carece de originalidad y no ofrece nada nuevo ni sorprendente al espectador.
La película ofrece una experiencia física emocionante a pesar de su enfoque algo exagerado. Con un ritmo vertiginoso y un gran carisma, 'Rascacielos' logrará complacer a quienes busquen una buena dosis de adrenalina.
La película explora un trasfondo traumático relacionado con lo sobrenatural, enfocándose en el horror que surge dentro del hogar. No obstante, lo que envuelve a esta historia parece más una repetición que una genuina inspiración.
La elección de representar de manera directa el abismo de la condición humana debe ser vista no solo como un intento de provocar a la clase burguesa, sino, más importante aún, como una firme declaración de principios.
La elección de presentar el cuento infantil con un enfoque más realista no significa que Garrone renuncie a la fantasía. Por el contrario, esos elementos están claramente presentes y son manejados de manera impresionante por el director.
La directora Fastvold busca conectar su película con el contexto actual, pero se evita caer en exageraciones. Prefiere explorar y dar forma a los diversos sentimientos y emociones que experimentan sus personajes.
Lejos de abordar la extensa tarea de un relato biográfico completo, esta película decide centrarse en el momento culminante de la vida pública del héroe.
'Aballay' es un film épico, sin lugar a dudas. Ojalá 'Aballay' resulte el primer paso de un camino que puede ser, como ya lo ha sido, muy rico para el cine argentino en tanto industria.
