La película 'Cómo funcionan casi todas las cosas' ofrece una fusión equilibrada de naturalismo y realismo mágico, combinando comedia y tragedia con humor y emoción. Esta obra de costumbrismo es a la vez sutil y accesible.
La constante utilización de recursos humorísticos simples, como los pedos y sus efectos, junto con los choques culturales entre el pequeño burgués estadounidense y los inmigrantes latinos, o los indigentes, logran evocar una sonrisa.
La película evita caer en la obviedad en su narrativa, utilizando elocuentes silencios para abordar momentos clave en la vida de Simone. Sin embargo, el guión a veces recurre a excesos alegóricos.
'Fase 7' es un trabajo en el que Goldbart logra un enfoque satisfactorio tanto en la dirección como en la fusión de géneros. Su experiencia en este proyecto podría tener un impacto positivo en futuros trabajos.
Terror del bueno en pleno campo argentino. El film confirma al director como un hábil narrador de cuentos de miedo y como un meticuloso artesano cinematográfico.
El director Cesc Gay presenta una comedia en viñetas que combina la narración coral con elementos de historieta. La historia explora encuentros del universo masculino, donde los diálogos son tan importantes como los actores que los interpretan.
El cine de género está ampliando su alcance y adquiriendo un prestigio que trasciende lo superficial. Esta película presenta tres relatos que exploran diferentes estilos, adentrándose en temas complejos y logrando resultados notables.
Reúne cinco historias inspiradas en los relatos del autor rosarino, en las que diferentes directores intentan plasmar su mística narrativa en el cine. El resultado es, como es común en este tipo de recopilaciones, irregular.
La película narra el crecimiento en popularidad de un periodista centrado en fenómenos paranormales, manteniendo un enfoque que no juzga desde una posición de superioridad moral.
Es una fábula que combina comedia naïf y cuento infantil, ofreciendo una profunda reflexión sobre la humanidad, todo a través de las aventuras de un grupo de perros abandonados junto a un niño de 12 años.
El director de 'El gato desaparece' muestra en su nueva obra varias conexiones con 'Historias mínimas', su película más reconocida, y utiliza anécdotas de la vida diaria para construir su narrativa.
Tal vez el mayor fallo al llevar 'El retrato de Dorian Gray' a la pantalla es la insensatez de transformarlo en una historia de terror, y esta adaptación no se escapa de esa interpretación de vicios.
Tour de force de alto impacto. Urdido con imágenes de un realismo abrumador, el nuevo film del director de "Atenas" muestra casi sin filtros retazos de la vida al margen.
Hay varios aspectos a criticar. Los estereotipos son evidentes, la banda sonora presenta un repertorio latino difícil de soportar y las actuaciones son solo aceptables. Además, la presencia de Ben Affleck no ayuda.
'La culpa' vuelve a demostrar que no son necesarias ni toneladas de efectos especiales ni una montaña de dólares para hacer que el lenguaje del cine resulte complejo, dinámico y también entretenido.
Richet, aunque no evita los métodos ni las contradicciones éticas de Vidocq, se enfoca más en ofrecer emocionantes secuencias de acción y en presentar al personaje como un héroe, que en explorar a fondo su figura.
La película abraza su naturaleza trágica, explorando valientemente las profundidades de las miserias y miedos humanos. Presenta todo en primer plano, sin reservarse nada, ofreciendo detalles inquietantes con un enfoque hiperrealista.
A través de un original recurso narrativo, el tercer filme de Ruizpalacios ofrece una reflexión profunda sobre la institución policial, cuestionando sus funciones mientras también reconoce su importancia en la sociedad.
