Aunque va dirigida a un público muy específico, aquellos que estén inmersos en el lado más artístico del cine de género obtendrán una buena recompensa por su paciencia.
La película tiene sus encantos. El mundo exterior, cuando llegamos a él, es tan hermoso para la audiencia como le parecería a alguien que lo ve por primera vez.
Lograr que los espectadores no pierdan la simpatía por un personaje mientras vemos sus momentos bajos más torpes y frustrantes requiere de comprensión y de saber bien lo que se hace, algo que aquí McCarthy demuestra de sobra.
No es que sea un fracaso: tiene algunas bromas muy divertidas, interpretaciones realmente impresionantes y una puesta en escena muy agradable. Pero a la hora de la verdad 'Chapter 2' simplemente no resulta tan aterradora.
Inquietante y preocupante. Las películas del Oeste han deconstruido la masculinidad tóxica a lo largo de los años. Sin embargo, Campion se atreve a abordar esta temática con una sensualidad que pocos de sus colegas logran capturar.
Posee un estilo visual firme, aunque su desarrollo narrativo carece de certeza. En términos de experiencia visual, se asemeja a esperar en una parada de autobús.
Rodada y con una banda sonora genérica y atractiva, da la impresión de ser una 'película para premios'. La historia es absolutamente fascinante, aunque su desarrollo no lo sea.
Si Tom experimenta un profundo conflicto interior sobre su doble vida, la interpretación de Styles, que varía entre la chulería y el silencio incómodo, no logra reflejarlo en absoluto.
La narrativa es más clara que en 'Evolution', aunque eso no implica que sea menos elusiva. Si tienes algún trauma dental, es probable que te resulte muy perturbadora.
Ignora lo malo en favor de lo brillante, una forma más agradable de revisionismo. Como oportunidad para Emma Stone de ronronear y ser una vampiresa con vestidos elaborados, es totalmente disfrutable.
El melodrama de Ridley Scott sobre la familia italiana de la moda tiene sus momentos, pero no los suficientes. Puede que Gaga no ofrezca la actuación más sutil, pero es sin duda magnética.
Producir terror desarrollando la empatía de la audiencia por Jeffrey es un recurso inteligente y el director Marc Meyers lo usa con eficacia durante todo el metraje.
