Está bien, tiene buen ritmo, abusa un poco de la parodia (lo que evita cierta metáfora) y se siente el aire de déjà-vu en todo lo que pasa. De todos modos, una mejora: la dirección de la veterana Kelly Asbury le pone algo de filo a lo que, en ocasiones anteriores, fue demasiado soso.
Hay humor y aventuras y la película nunca se toma demasiado en serio, como el mejor cartoon, aunque la necesidad de dejar una moraleja y de alargar situaciones lastra el resultado final con ripios innecesarios.
El diseño, junto con el timing, es el gran secreto de esta película, y en la mayoría de las secuencias, el film lo recuerda y lo aplica de manera efectiva. Si decides ir con los niños a ver esta película, disfrutarás de la experiencia. Y si vas sin ellos, también lo harás.
En el balance, hay momentos de poesía abstracta, resultado del diseño de personajes, que se integran con elegancia en la tradición "Disney" del género, destacando toda la expresión en los ojos.
Sin ser excepcional y sin lograr dar en la diana en todo momento, se sirve de la esencia clásica de los cartoons, permitiendo que cualquier situación cómica se desarrolle en pantalla. Y en más de una ocasión, efectivamente logra provocar una risa sincera y desinhibida.
Un film que se queda corto, tomando fragmentos de diversas historias sin conseguir equilibrar aventura, absurdo y humor. Además, está repleta de "parches" en el guión que intentan justificar lo imposible. Sin embargo, al menos es una película.
El resultado es de una mediocridad tanto cómica como creativa que llevan a preguntarnos si el sistema de “hagamos algo con esto ya mismo” y rejuntar lo ya probado no está haciendo agua definitivamente.
El diseño de imagen es muy bello y conquista al espectador, incluso si en ocasiones la historia parece entrar en honduras un poco forzadas o giros dramáticos innecesarios.
En ocasiones, el esplendor visual salva la película y retrasa el aburrimiento. Sin embargo, se nota cierta corrección política, la falta de duración adecuada de las secuencias y algunos aspectos de diseño que resultan poco elaborados.
Lo que realmente destaca es el dramático conflicto entre las dos posturas éticas sobre ser un superhéroe. Además, las interacciones entre Evans y Downey Jr. son notables; ambos son excelentes actores que, en medio de toda la espectacularidad, logran ofrecer algo más que solo peleas.
Favreau toma todo y hace algo insólito para hoy: construye un sólido y conmovedor film de aventuras, la historia original del niño criado por animales, sin las urgencias bochincheras de las actuales películas de acción.
Utiliza la excusa para doblar el espacio y el tiempo cinematográficos de las maneras más increíbles. Y además nunca es solemne, invirtiendo en gran medida la ecuación de la tira original.
Con su notable habilidad para capturar lo bello y lo emotivo, transformando lo cotidiano en algo extraordinario y minimizando el uso de efectos especiales, realizó un documental para IMAX que, en cierto modo, amplía la sección "biológica" de la película "El árbol de la vida."
Si bien es un film "para inspirar", logra crear personajes encantadores a los que deseamos seguir todo el tiempo, más allá del peso didáctico que, a veces, lastra toda la construcción de este cuento de hadas bastante interesante.
La mayor hazaña del film es que, con dos o tres personajes en escena, no aburre nunca y, con referencias al cuento de hadas, nos obliga a cuestionar a sus criaturas.
