Es cierto que presenta imperfecciones y en ciertos momentos el presupuesto se hace evidente. Sin embargo, se percibe una honestidad que a menudo falta en producciones más costosas.
Este interés mantiene la atención en esta producción que se asemeja a los dramas policiales nórdicos. La historia abarca temas como la discriminación, la corrupción en las fuerzas del orden y las complejidades del melodrama familiar.
Funciona bien, ya que uno se enfrenta a la decisión de disfrutar la reinterpretación de "Hansel y Gretel" o de tomar en serio el miedo que representa ser una "Bella Durmiente" moderna. Esta dicotomía también aporta un valor interesante.
El enfoque estilístico realza la crudeza de las situaciones, complementado por una cuidada dirección de cámaras. A pesar de sus clichés, se presenta como una serie que se distingue por su singularidad.
Una de las películas menos recordadas de los primeros trabajos sonoros de Hitchcock, sin embargo, merece ser vista con atención. La lección es clara: un verdadero maestro de su arte puede crear algo impactante incluso con una narrativa mínima, transmitiendo emociones a través de la pura manipulación.
Zhangké utiliza las estructuras del cine hollywoodense como herramientas para expresar su intrincado universo y, al igual que en 'Lejos de ella', consigue integrarlas de manera casi impecable.
Una película que destaca no solo por sus decisiones estéticas, sino por la manera en que estas se combinan para conectar emocionalmente con el público.
Bernard demuestra ser un excelente director de actores, logrando que Diego Peretti brille en sus mejores momentos. Además, la historia está bien estructurada y el ambiente se desarrolla con el ritmo adecuado para que los efectos del guión sean efectivos.
Miller ha logrado fusionar lo racional y lo irracional en una narrativa en capas, creando un filme que se disfruta por su complejidad y plaisir. Esta obra se distingue por su creatividad y originalidad.
El policial en el cine argentino es una constante. Esta adaptación de la obra de Claudia Piñeiro se presenta como una muestra efectiva y tensa, destacando actuaciones de gran intensidad.
El reconocido director de 'Vincere' se aparta del psicoanálisis y las interpretaciones sarcásticas, presentando de forma cruda una de las fábulas sexuales más impactantes que ha entregado el cine.
Feig tiene la habilidad de conectar emocionalmente con los personajes, dándoles profundidad más allá de ser simples herramientas para el humor. Esto aporta un toque renovador al cine.
Divertirse es importante, especialmente cuando el humor y la creatividad estimulan la mente. La acción se presenta de manera que se puede disfrutar sin ser abrumado. Este es el gran talento de Matthew Vaughn.
En esta fusión de 'Bourne', '24' y otros elementos similares, no se presenta nada innovador ni actuaciones memorables que dejen huella. Sin embargo, la narrativa es sumamente efectiva y atrapa al espectador.
