Es sorprendente que Hansen-Love optara por una obra tan superficial. Cuando la creatividad brilla por su ausencia, ni siquiera la influencia espiritual de Ingmar Bergman logra rescatarla.
Tian Zhuangzhuang aborda el género épico, pero con falta de entusiasmo. Las escenas de batalla son confusas y la repetida dinámica entre el guerrero y la mujer que podría transformarse en lobo se siente demasiado convencional, resaltando la imagen de cuerpos sudorosos.
La gran virtud de 'Kimi' es la manera lineal y eficiente como Soderbergh resuelve su thriller. Se destaca en la forma en que elimina cualquier elemento ajeno a la resolución de la trama.
Ford ha tomado una decisión acertada al confiar en su actriz para crear tensión y suspenso, ya que Plaza transmite la sensación de ser una bomba de tiempo lista para estallar en cualquier instante.
Es otro intento de Paul Schrader por revitalizar su carrera. Parece más inclinado a seguir el estilo de Oliver Stone. Además, el guión no es de su autoría y como director, su enfoque parece ser evitar los clichés del género.
El avance en la dirección de Miller en comparación con sus trabajos anteriores es notorio, respaldado por un elenco novel pero convincente y la impresionante cinematografía de María Secco.
Perdido en su propio bosque de mentiritas, Marshall no logra diferenciar un número de otro, y la historia termina de manera insatisfactoria para el público.
La película comienza siendo cautivadora, pero la repetición de ciertas acciones perjudica su trama. A medida que se desarrolla, va perdiendo tanto su credibilidad como su coherencia.
El filme carece de profundidad, presentando una narrativa superficial que se siente meramente externa. Se asemeja a 'La vida de Adèle' en su enfoque visual, pero le falta la carga emocional que caracteriza a obras más sustanciales.
Otro melodrama familiar que presenta situaciones algo forzadas debido a las limitaciones del guión. 'Le passé' no logra mantener el interés generado al principio ni la urgencia que caracterizó a 'Una separación'.
La mala conciencia europea, la presencia funesta de las redes sociales y el nihilismo como única postura válida son algunos de los aspectos que se abordan en esta obra, que sin duda resulta ser de poca relevancia.
Trier mantiene una cierta distancia con sus personajes, característica de su enfoque en la deconstrucción. No obstante, también demuestra empatía con sus dilemas, lo que genera un resultado sorprendentemente emotivo.
Waad tiene plena conciencia de la necesidad de documentar cada instante de la acción, a pesar de lo duro que puede resultar para quien lo observa. Es un retrato del verdadero infierno en la Tierra, presentado sin filtros ni suavizantes.
Al comenzar a ver 'Hard Truths', no la siento como la obra favorita de Leigh. Quizá necesite verla una vez más para comprender totalmente a su protagonista.
La película adolece de un enfoque miserabilista, desarrollándose en un entorno de profunda miseria y oscuridad, aunque presenta un elemento redentor que parece acercarse al realismo mágico.
González Norvind logró el premio gracias a su conmovedora actuación de un personaje que lucha por su autenticidad, resistiendo la presión social que intenta encasillarla.
