Es una visión de la Ciudad de la Luz lo suficientemente diferente como para merecer nuestra atención. Las historias que cuenta tienen una resonancia que va más allá del público francófono.
Tiene poca fuerza. Argento es una figura aún más compleja que en la película. El filme se presenta principalmente como un vehículo de rehabilitación para sus actores con problemas.
Es posible que unos buenos actores o un inspirado estilo visual conviertan una pieza tan sedentaria en algo emocionante. Pero este crucial aparato narrativo aquí está dramáticamente inerte desde el inicio.
Sus ambigüedades sólo sirven para inspirar ambivalencia. Destellos de intriga e innegable intencionalidad, arrastrarán a algunos pacientes espectadores.
[Durkin] fusiona la reverencia de un fanático de los cuadriláteros con el rigor de alguien que se tomó muy a pecho los temas de la 'Raging Bull', de Martin Scorsese.
Sentirás que ya la has visto en alguna parte. Es una historia de supervivencia al uso que no tiene nada que decir sobre el personaje, obligado a valerse por sí mismo, ni sobre la sociedad que la abandona.
El emocionante montaje coreográfico de Tatum transmite de forma sublime los arcos narrativos y emocionales de la película a través del movimiento de los cuerpos humanos.
Una conmovedora historia de perdón. Su animado espíritu es suficiente para cubrir cualquier multitud de defectos, y la dirección excepcionalmente inspirada le da un impulso adicional.
Está bien para matar el tiempo. No es, ni mucho menos, una versión revolucionaria de la humillante historia de la adicción al trabajo, pero tiene buen corazón y entretiene lo suficiente como para que merezca la pena verla.
