Nick Schager

Alterna lo emotivo con lo empalagoso. Sin embargo, también resulta un tributo reverencial - y en ocasiones, conmovedor - a un legítimo héroe.

Un drama torpe pero conmovedor. Esta historia honesta y agradable logra tocar la fibra sensible con amabilidad. Debería ser recibida con calidez, aunque sin pretensiones heroicas.

Carente de fluidez y complejidad, 'Te Ata' es un tributo funcional pero monótono, con una narración educativa que, al contrario que su sujeto, no consigue inspirar.

Un retrato sorprendentemente conmovedor de la paternidad y la redención, con nuestro pasatiempo nacional como telón de fondo.

Es una lección de historia de lo más monótona, tan ampulosa y torpe como superficial y sin suspense.

Se prestará mucha atención a la cantidad de sexo explícito y desnudos. Pero su valor narrativo supera la excitación gráfica.

A la vez un manual exhaustivo y una celebración nostálgica, demuestra con éxito que pocos artistas del siglo XX fueron tan audaces, pioneros o divertidos.

Un retrato empático de la desconcertante odisea de una familia y la pesadilla que les sobrevino.

Quizá lo más sorprendente sea que el retrato que presenta no es el de un alma torturada, sino el de un hombre, y actor, que se sentía cómodo en todos los papeles que habitaba.

Ofrece sólo una parte de su historia, ya que su visión cercana y personal oculta tanto como revela.

Un homenaje que, aunque no es definitivo, es una obra emocionante de no ficción. Pese a sus tres horas de duración, no se hace repetitiva ni pedante.

Es el típico caso de buenas intenciones con una narración mediocre. Por desgracia, como el viaje apenas tiene matices, acaba siendo decepcionante.

Es como una introducción, sacando temas intrigantes y revelaciones antes de convertirse en algo frustrantemente superficial y ligero. Una obra sólo para aficionados que acompaña a sus pinturas y escritos.

Una saga deportiva de tercera clase, sólo apta para su devoto público objetivo

Un documental cautivador, aunque algo limitado. La estructura presenta ciertas inconsistencias que afectan el ritmo.

Un torpe manual sobre cómo una pobre narrativa puede hacer que incluso el más grande de los personajes parezca pequeño.

Aunque sus errores históricos socavan intermitentemente sus excéntricos intentos de adoración, sigue siendo uno de los mejores ejemplos de la colaboración entre Flynn y de Havilland.

Brillante, cruda y muy estereotipada, esta secuela prima la energía por encima de la originalidad.

Después de dos películas en el ring como Adonis Creed, Michael B. Jordan dirige en otra triunfante secuela, que cementa el estatus estelar de Jonathan Majors.

Compensa cualquier irregularidad narrativa con un montón de imágenes inolvidables y un sentido asociado de antiguas creencias y rituales que dividen tanto como unen.