Panahi, al enfrentar la censura del gobierno iraní, decidió filmar desde un taxi. Su obra explora no solo las narrativas que ofrece el cine, sino también la hipocresía presente en la sociedad.
Panahi retoma elementos del neorrealismo, aunque carezca de la inmediatez documental que se vio en algunas de sus obras recientes. Sin embargo, logra manejar las distancias y acercarse al espectador en los momentos más significativos.
'Refugiado' se fundamenta en las actuaciones de Julieta Díaz y Molinaro, pero va más allá de esto, ya que éstas contribuyen eficazmente a la narrativa. Lerman ha madurado como actor, y su futuro promete ser brillante.
Película de ambientes, con una protagonista que está presente hasta cuando se encuentra fuera de cámara, 'Por la ventana' habla de una sociedad y de una persona en momentos en los que ni una ni otra saben para dónde deben seguir.
'Los delincuentes' es sin duda una de las obras más destacadas de Rodrigo Moreno, ya que combina elementos de sus trabajos anteriores y representa su ambición más clara hasta la fecha.
La película de Segura destaca en varios momentos, especialmente gracias a la actuación de la talentosa actriz madrileña, quien logra crear una atmósfera de confusión que atrapa al espectador.
El filme de Carnevale se presentaba como una poderosa y delicada historia de amor. Se percibía claramente el deseo de Elsa por estar junto a Fred y viceversa. En esta ocasión, el director de 'El cartero' optó por incorporar más elementos de comedia.
Es decepcionante que en un western, donde debería haber acción y confrontaciones, un director como Greengrass no logre crear tensión ni mantener al espectador en vilo.
La alienación, la soledad y la falta de solidaridad son temas evidentes en el filme, presentados a través de diálogos filosóficos y complejos sobre la globalización y el capitalismo. Cronenberg no teme alejar al público, ofreciendo una película que no es convencional ni simplista.
Aukerman no ha revolucionado el cine con 'Entre dos helechos'. Sin embargo, la calidad de las bromas durante las entrevistas es insuperable en comparación con lo que sucede detrás de cámaras en el programa.
Explora un trasfondo político y social, a la vez que se convierte en un nexo profundo entre dos personas separadas por la distancia. La esencia del relato se encuentra en la riqueza de sus diálogos y en la hermosa escena final.
La película carece de las aspiraciones artísticas de su marido, Francis Ford Coppola, o de su hija, Sofia, lo cual podría jugar a su favor. Mantiene un tono constantemente amable, oscilando entre lo cortés y lo social.
Cuando avanza la proyección, la narrativa se siente algo caótica. La protagonista tiene un trasfondo interesante para explorar, pero la historia no le presenta acontecimientos significativos que justifiquen su duración cercana a las dos horas.
