Tiene fuerza y evita la empatía fácil, siendo directa en las secuencias de atracos y tiroteos. Aunque no introduce elementos novedosos, se presenta como un sólido 'noir' contemporáneo.
Es un neo noir por el estado de ánimo que muestra. El film noir puede ser muy escéptico y nihilista, y este filme en claroscuro es una buena muestra de cómo puede reproducirse con personalidad lejos de Hollywood.
Lacónica, seca y directa, esta película se presenta de manera tensa y sin adornos. Este estilo de cine escaso en la actualidad resalta aún más su singularidad, logrando resultados espléndidos sin grandes pretensiones.
Un gran Depardieu interpreta a un comisario lleno de tristeza y melancolía. Leconte se centra en dar vida a un personaje icónico en lugar de ofrecer una trama de misterio.
Aunque los policías son los principales protagonistas, la obra se enfoca más en el drama del grupo humano que en el thriller. La estructura es clara y concisa, con actuaciones bien logradas, aunque algunos elementos del guion resultan algo discordantes.
A pesar de algunos momentos graciosos y la actuación cómica de Ed Helms, la película se siente más centrada en su humor simplista que en una verdadera acción divertida.
La película es igualmente fascinante y densa; hipnotiza y aturde, pero presenta una claridad en su exposición que falta en documentales recientes sobre la crisis económica.
Es un filme megalómano, como su propio título. Es una obra política y fantástica que destaca por su impresionante calidad visual, aunque su trama es confusa y caótica. Atrae al espectador de formas diversas.
El ritmo es veloz, fusionando la estética de la 'sitcom' con el encanto de la 'screwball comedy'. La serie no solo entretiene, sino que también ofrece lecciones valiosas, logrando el equilibrio entre educar y divertir.
Como todo buen filme prehistórico, se basa en un lenguaje aproximado que refuerza su tono realista, evitando anacronismos notables. Es una producción que destaca.
Aerolito extraño, como lo habría descrito Jacques Rivette. Ramsay presenta en su más reciente película una revisión más austera y cruda de 'Taxi Driver' de Martin Scorsese.
Explora ese lado oscuro del sueño americano, pero se asemeja más a ‘Red Rocket’ al caer en cierta complacencia con su estilo, repitiendo formas y situaciones.
Se pueden notar influencias de varias películas anteriores, aunque el universo de Marvel en la pantalla no logra recuperar la potencia que había tenido hace unos años.
Es una historia contada desde dos perspectivas, de una belleza extraordinaria a pesar de su contenido. Moore y Swinton, tanto en conjunto como individualmente, son un verdadero milagro en una película llena de imágenes impactantes.
Quizás el único encanto del filme radica en su esencia amateur, ya sea de forma natural o deliberada. A pesar de su apariencia oscura, el resultado es sorprendentemente poco perturbador.
Jacquot logra desenvolverse con soltura en esta película de época, capturando eficazmente el ritmo pausado de esta historia otoñal centrada en un libertino veneciano.
No solo pone en tela de juicio los valores sociales contemporáneos respecto al rol del afroamericano y de la mujer, sino que también resalta la fuerza emergente de un nuevo cine negro.
