Dado el poder de sus escenas más oscuras, es todavía más frustrante que el director no sea capaz de continuar a través de las consecuencias de sus ideas.
La película presenta elementos fascinantes, pero la mayoría de ellos están relacionados con la gestión y el capitalismo en lugar de explorar el tema del sexo.
Es probable que no estés familiarizado con este filme, pero su impacto en el cine independiente estadounidense es innegable. Al assistir al Park City Film Festival, Robert Redford se dio cuenta de las oportunidades que ofrecía el cine independiente de bajo presupuesto. Además, al ver la película, Richard Linklater, que residía en Austin, decidió da
Coscarelli realiza un excelente trabajo tras la cámara; el ritmo que imprime a la película y su enfoque son claves para mantenerla a flote, aunque le falta una mayor cohesión narrativa.
La película se destaca por su rica variedad de imágenes, fantasías y símbolos, además de su impresionante estética visual. Es una obra que demuestra un notable atrevimiento visual, a la vez seria y controlada. Sin duda, nunca has visto algo así antes.
Lo que realmente capta la atención del público no es el sexo ni la violencia, sino una representación de fantasía Pop Art que muestra a mujeres empoderadas, capturada con una energía vibrante.
Es la historia de Drácula antes de ser enterrado en vida, llena de clichés, bromas, sátiras televisivas, dibujos y referencias a más de 30 películas. La película parece maravillarse de sí misma y da la impresión de que realmente cree en los vampiros.
No es técnicamente sofisticada; ¿cómo podría serlo, con una sola cámara, sin luces, con un frío glacial y todos a merced de la naturaleza? Pero su autenticidad que prevalece sobre cualquier queja.
Es una abdicación de la responsabilidad artística al nivel más bajo posible de ambición. En otras palabras, ni siquiera se preocuparon lo suficiente como para hacer una buena pésima película.
