Es un retrato brillante de la lucha de un autor por la inmortalidad y el inevitable olvido. Su ritmo sosegado da la impresión de no estar viendo una película, sino de observar las imágenes proyectadas en la consciencia al leer una novela modernista.
Para Del Amo, el mayor logro de Cantinflas no fue simplemente incorporar lo mexicano en su discurso, cuya ironía se encuentra en su representación accidental del rostro más lastimoso de la mexicanidad. Más bien, se destacó por haber obtenido un Golden Globe por el papel más insignificante: el de un francés.
Aunque las tres horas de la película no aportan mucho más que un cliché sobre la inteligencia sometida, hay una escena que comunica mucho más que el conjunto de estereotipos.
Puede ser tan placentera como sus predecesoras, sin embargo exhibe todos los síntomas de nuestra época obsesionada ya no con crear variaciones de lo clásico sino con repetir detalle a detalle la experiencia de lo original.
'A Hidden Life' nos presenta un Malick más restringido en cuanto a sus ideas políticas, filosóficas y estéticas, en comparación con el cineasta que nos ha decepcionado en los años recientes.
'Ferrari' logra algo casi insólito: una narración tan ambivalente que explora con mayor franqueza que 'Ali' la naturaleza del triunfo individual. Es un examen de su apogeo en la que el logro y la pérdida se asumen como sinónimos.
Más que una película, 'Funeral de estado' es una auténtica máquina del tiempo, que nos transporta de manera impactante al funeral grandioso y sombrío de Stalin. Serguéi Loznitsa evoca el pasado gracias a un trabajo de edición visual y sonora realmente impecable.
Pawlikowski captura a sus personajes en poses magníficas que, como las mejores fotografías de una exposición, nos cuentan vidas enteras en sólo una imagen.
Storaro muestra la maestría que exhibió anteriormente con Bertolucci, Coppola y el propio Allen, utilizando la luz como un lenguaje. Winslet ofrece, sin exagerar, la mejor actuación de su carrera.
'Carol' nos brinda la oportunidad de experimentar la admiración y la inmensa felicidad de conectarnos con nuestros héroes. Haynes desarrolla de forma compleja la vivencia de Therese, ya que él refleja su esencia.
El conservadurismo de Barreto actúa como un contraste formal, tanto en lo visual como en lo dramático, en una película que presenta a un par de mujeres que el director intenta retratar como revolucionarias. Aunque es útil, carece de un valor enriquecedor o de relevancia.
En el acto de recordar y reconciliarse, el protagonista y el director muestran una vulnerabilidad que va más allá del homenaje y, aunque no deja de idealizar, como es típico en Almodóvar, nos envuelve y distrae hacia nosotros mismos.
Presume una cantidad abrumadora de decisiones mal tomadas que demuestran la influencia de la mala televisión en la estética del cine comercial mexicano. (...) la ejecución de Del Amo es siempre torpe.
La película lo hace todo mal: sus personajes son estereotipos, resaltados como tales por la selección musical; su última escena se adivina desde la primera.
La sinopsis nos promete una película de gangsters y, sin evadir los elementos típicos del género, los colombianos Cristina Gallego y Ciro Guerra nos dan algo más vasto: una imagen de la tradición y el misterio defendiéndose como pueden del voraz hocico capitalista.
La película resalta en la obra de Del Toro por su singular estilo. La cámara, en constante movimiento, parece fluir alrededor de los personajes y sus entornos. Esto sugiere un intento de hacernos experimentar el mundo desde la perspectiva de un pez o de un hombre con características similares.
'La teoría del todo' es la teoría de la repetición encubierta; es el material con el que se construye una nueva sociedad que resulta igual a la anterior: el olvido.
