Una película desenfadada y sin relevancia, especialmente porque su energía juvenil ya había sido aprovechada anteriormente en títulos como The Hangover y Due Date.
El efecto de 'Tempestad' trasciende lo superficial, ya que no se trata solo de un documental que resalta la belleza. La meticulosa realización del filme se presenta como una poderosa expresión del sufrimiento ajeno, evocando la intensidad de una tormenta.
El fallo de la película radica en que aborda el tema del envejecimiento de una manera que, aunque no interfiere con la trama o el ritmo, en realidad lo potencia. Sin embargo, no logra ofrecer una reflexión profunda que enriquezca al espectador.
Stoller parece exagerar las consecuencias de su desenlace, en lugar de cuestionarlas. Crea una película que, al temer resultar ofensivo al reírse de un feminismo superficial, termina justificando a su objetivo.
Estamos ante un cineasta talentoso, sin embargo, ha creado una fórmula tan rigurosa que terminó cayendo en la monotonía, tanto en su estilo como en los temas que aborda.
Kasdan ofrece un filme que, al igual que la grabación central, se autocensura, se vuelve tedioso y termina por aburrir. Después de experimentar algunos momentos, uno puede adivinar lo monótono y desagradable que resultaría un video de tres horas.
Nos confronta con el deseo considerado diferente y extraño para demostrarnos que la humanidad no se puede ceñir a la moral religiosa y que la liberación del deseo nos acerca al éxtasis genuino: la felicidad en la Tierra.
Tarantino, un cineasta que centra su atención exclusivamente en la narrativa del cine, no presenta observaciones profundas sobre la sociedad contemporánea o los pensamientos actuales.
Estamos ante una película que, a pesar de sus defectos, muestra potencial. Lo mismo se puede afirmar sobre su director, quien aún tiene la oportunidad de colaborar con un coguionista más talentoso.
Es una película bien ejecutada en su aspecto técnico y conmovedora en el plano emocional. La directora toma riesgos en su estilo, especialmente al fragmentar la narración y reorganizar los eventos según las emociones de los personajes.
'Little Joe' destaca la excepcional habilidad audiovisual de Hausner. El uso del paralaje, los ángulos cenitales y los precisos movimientos de la cámara, junto con una banda sonora inquietante, transmiten emociones profundas que complementan las acciones en pantalla.
El Wenders actual ha evolucionado, pero aún conserva una esencia que aguarda ser revelada. La experiencia del encierro lo llevó a viajar nuevamente, y 'Perfect Days' lo demuestra con claridad.
Lo que parecía una ficción con aspiraciones de documental es, en realidad, un constructo cinematográco que ha intentado abarcarlo todo a lo largo de tres horas que aún no acaban.
Las narrativas distorsionan la realidad. Si esa tierra admirable es un anhelo no cumplido, 'Los imperdonables' se presenta como una pesadilla que nos invita a reflexionar sobre la verdadera naturaleza de los Estados Unidos y sus representaciones en el género del western.
Su temática y ritmo reflejan la esencia de la vida, fluyendo hacia el vasto océano. Gu, un cineasta novel, captura largos planos que, aunque no alcanzan la complejidad técnica de Bi Gan, transmiten la fugacidad de la existencia.
Jarmusch narra la historia con una mezcla de inocencia y aprecio, lo que podría convertir su película en la obra ideal de un ferviente admirador hacia su grupo musical favorito.
