Salles nos muestra cómo el cine de Jia refleja sus preocupaciones personales. En la corta duración de hora y media de la película, el arte de Jia florece, y aunque su figura es hermética, revela una profunda fragilidad.
'Los sabores del palacio' presenta una serie de viñetas que carecen de coherencia y no logran ofrecer un carácter individual o colectivo, a diferencia de las obras de Federico Fellini, ya que se centran más en ocultar la anécdota.
Es evidente que 'Locamente millonarios' es una película manufacturada, lo que se refleja en su carencia de subversión y originalidad, convirtiéndola en un mero producto de consumo masivo. Es una historia que ya hemos presenciado en múltiples ocasiones.
'Why We Were Kings' es la respuesta del cine a la pregunta que quizá muchos tengan en mente ante el anuncio de la muerte de Ali: “¿Por qué era tan importante?”.
El caso de 'Los siete magníficos' es otro ejemplo de una película con una técnica relativamente contemporánea, pero que conserva una sensibilidad muy antigua, prácticamente idéntica a la de su predecesora.
Mantiene estos elementos típicos de las obras que denuncian el abismo entre una clase dominante y sus desposeídos, pero agrega dimensiones fascinantes a lo que podría ser una película de acción trascendente solo gracias al genio visionario de su director, Bong Joon-ho.
No niego que existen algunos vacíos en la lógica del mundo que presenta Lowery, pero su estilo cinematográfico es brillante en inteligencia y significado; su desafío a las convenciones resulta invaluable.
No hay mucho aquí en términos de trama, pero sí de sensaciones. Cine háptico, 'The Grand Bizarre' es un juguetón ejercicio de la directora Jodie Mack, que explora la tela como sensación, como color, de una forma inagotablemente creativa.
Más que reflexionar sobre la modernidad, Godard intenta capturarla. En este sentido, 'El libro de imágenes' se presenta como una obra ambiciosa e inabarcable que, a través de sus retos y ambigüedades, ofrece un retrato certero de nuestra esencia.
Maddin reinventa 'Vértigo' con 'The Green Fog', creando un acto de revisión. En lugar de simplemente repetir, la película interactúa con el pasado de la misma manera en que lo hacemos nosotros al recordar.
Un ensayo en la tradición del francés Chris Marker que comienza hablando del intenso amor de Anderson por su perra pero termina exponiéndola a ella mientras reflexiona sobre su mundo y sus muertos.
El cine de Andersson actúa como un espejo distorsionado que revela nuestra naturaleza como monstruos infelices. Al terminar la película, uno debería sentirse aliviado al observar a los demás, ya no tan monstruosos, y reflexionar sobre la posibilidad de que nosotros tampoco seamos tan terribles.
Un filme cuya inmensa belleza se aprecia tanto visual como auditivamente, comparable a los mejores trabajos de Pixar. Sin embargo, no logra destacar del todo debido a un guión repleto de clichés.
'Paddington 2' no aspira a más que divertir a familias enteras con sus diversas sensibilidades y humor. Su éxito será un referente admirado por muchas comedias familiares en el futuro.
Ante la narrativa burguesa que suele retratar a los pobres como meras víctimas o perezosos, 'El proyecto Florida' nos los presenta como seres humanos, a veces singulares y en otras ocasiones similares a quienes los observan, pero siempre amplios y cautivadores.
Un hermoso y brillante retrato de un hombre que sufre. Lonergan muestra su genio como dramaturgo al expresar mucho en pocas palabras, pero también como cineasta.
