La cineasta no logra conectar su relato con la realidad contemporánea y presenta un estilo anticuado, caracterizado por actuaciones exageradas, un uso ostentoso del Technicolor y una narrativa melodramática que se disfraza de realismo.
Una puesta en escena impactante y creativa, llena de recursos visuales. Es bizarra y caótica, mostrando a personajes frecuentemente perdidos y excesivos, lo que a veces puede resultar torpe. Sin embargo, su magistralidad se manifiesta en muchos momentos.
La forma de abordar el proyecto, la fotografía impecable y la sensibilidad del cineasta hacen de ‘Sedimentos’ uno de los momentos más intensos, tiernos y emotivos de la cosecha anual de nuestro mejor cine de no ficción.
Demoledora y brutal ópera prima, lo que nadie podrá negar es la solidez cinematográfica de Mikel Gurrea. ‘Suro’ es una de las películas del año que hay que ver. Sí o sí.
Una distopía hipnótica y rica en misterios. Gracias a sus escasos diálogos y a sus escenas visualmente impresionantes, Hadzihalilovic logra imponer su singular universo, ofreciendo una experiencia cinematográfica diferente a lo que estamos acostumbrados.
Jake Gyllenhaal ofrece una actuación excepcional, presentando una propuesta narrativa audaz que también destaca por su belleza visual. Es un relato fascinante que atrapa al espectador de principio a fin.
Es una actuación excepcional de Greta Fernández en una cautivadora película debut, que captura a la perfección la valentía cotidiana de innumerables mujeres.
Brillante ópera prima. Magnífica película sobre la fe y la comunicación, la necesidad de ser escuchado y el deseo de leer los pensamientos de los otros.
Philippe Garrel vuelve a su tema recurrente con su característica habilidad para capturar en blanco y negro. Su uso de esta técnica resalta las sombras presentes en la personalidad de sus personajes, explorando así el amor y lo que significa su ausencia.
Una delicia queer. La última escena de Karl y Peter destaca por su originalidad en la dramaturgia y la sutileza de la trama, convirtiéndose en uno de los momentos más memorables del cine de 2022.
Mercedes Morán sobresale en su actuación junto a Ricardo Darín. La película es una comedia entrañable, con una producción cuidada y actuaciones destacadas. Sin duda, atraerá a muchos espectadores.
Es lamentable que el inicio de la película sea tan lento, ya que 'A Dark-Dark Man' ofrece un retrato corrosivo, cuenta con un magnífico actor principal, una fotografía intrigante y una visión ácida del cine de autor contemporáneo.
Excelente película, fascinante e imprevisible. Es un híbrido que combina el documental íntimo, social y político, con un thriller de ficción, además de ofrecer una profunda reflexión sobre el objetivo y propósito del cine contemporáneo.
Una perfecta coherencia con las inquietudes de su filmografía y unos momentos sorprendentes, sobre todo cuando el cineasta se adentra en la farsa. El espectador puede tener la sensación de que se encuentra ante una repetición más sobre el mismo motivo.
Un film sólido con impactantes planos secuencias que logran transmitir la angustia de la situación. La duración de dos horas y media es adecuada, permitiendo que el público se sumerja en la historia. Además, los actores ofrecen interpretaciones memorables.
Apasionante inmersión en lo más profundo de las entrañas judiciales de un país. Brillante documental que hace entrar la realidad en el cine e invita a participar en ella.
Sincera, brillantemente interpretada y honesta. La inteligencia de su guion no impide una sensación de repetición en su narrativa. La película es un gran encuentro con la intimidad familiar del necesario duelo, que el cineasta cierra con gran lucidez.
María Elorza nos lleva en un hermoso y onírico viaje junto a mujeres fascinantes, recorriendo capítulos llenos de color y cine. Es una ópera prima que combina sabor y literatura, evocando la dulzura de una magdalena de Proust.
