Salpicada por algunos gags pesados, la película salta hacia un final tan extraño como su comienzo y lo que sucede en el medio. Es una lástima lo que muchos están haciendo con este pobre género.
A los personajes les falta profundidad y desarrollo, lo que resta credibilidad a la narrativa. Aunque la historia es sensible y tierna, no logra alcanzar el impacto dramático que pretende.
Thompson aborda una serie de temas en su análisis, pero las conclusiones resultan predecibles. La mayoría de sus perspectivas se sienten excesivamente superficiales, dejando una impresión de insuficiencia.
Mítica obra maestra donde realidad, ficción, pasado y presente se combinan de manera excepcional. Este filme, lleno de humor, es indudablemente poético y emocional.
Majestuosa, épica, emocionante, y, en el mejor sentido de la palabra, una gran película clásica. Spielberg vuelve a tocar hondo y dentro al espectador.
Un peplum descafeinado, una película introspectiva y de ritmo en ocasiones bradicárdico. Filmada con (demasiadas) pretensiones epopéyicas, le falta aire mediado el metraje.
Una exorbitada ración de violencia, sangre y perrerías abiertamente gores. Más cerca de 'La matanza de Texas' y otros filmes de terror rural que de '300', resulta de todo menos aburrida.
Una cinta muy bien ambientada, divertida, elegante que parte de un excelente producto cuya calidad puede igualar, pero que tampoco supera. Los espectadores que no conozcan la predecesora se pueden perder.
Treinta años sumido en la oscuridad; en momentos significativos y sobresalientes, cuando su esposa le habla y él responde desde las sombras, parece mantener una conversación con un fantasma. Se trata de cineastas que presentan una visión poética, a la vez que aterradora y sombría, de la realidad.
De forma sorprendente, combina la trama principal, los encarcelamientos y las ejecuciones con momentos oníricos sobre la juventud de Unamuno, unas escenas muy sentimentales y, a lo mejor, una forma de «pretextar» al protagonista que no hacía falta.
Hay mucha osadía en la propuesta; hay, también, una admiración grande por títulos como 'El espinazo del diablo' y 'El laberinto del fauno', salvando las distancias, aunque la película de vez en cuando tropiece con su propio y arriesgado guión y provoque alguna risita boba.
Maravillosa. La evolución del personaje femenino se presenta como uno de los logros más destacados del cine reciente, siendo tan conmovedora que el espectador siente el dolor de la protagonista de manera casi tangible, comparable a las imágenes del horror.
En esa lucha entre el drama y la comedia se encuentra uno de los principales inconvenientes de la película. A veces, el cambio de un género a otro resulta un tanto forzado en una obra que recuerda a "La vida es bella", aunque con un toque más surrealista.
Bien ambientada y con una correcta fotografía, esta «Suite» resulta, a pesar de ello, un tanto inacabada probablemente por esa atmósfera fría que la empapa sólo rota en instantes puntuales.
Lastrada por un ritmo excesivamente lento, y aunque juegue en primera división gracias a unas magníficas interpretaciones, la película no consigue emocionar fácilmente.
Película de aire muy teatral y estructuralmente un tanto rígida, su mayor grandeza radica en que irradia amor por un tipo de cine que se nos fue ya (...) Qué gran película nos perdimos en manos de aquellos Berlanga y Azcona
Un blanco y negro realzado por una fotografía impactante, que evoca una emotividad inteligente. El desempeño de los actores es excepcional. Branagh ha recuperado su esencia infantil, pero con una sabiduría renovada.
