'A Grin Without a Cat' se presenta como una destacada obra periodística, combinando hábilmente elementos poéticos y sutiles, tanto en su aspecto visual como verbal.
El interés que se puede tener en el tema se desmorona rápidamente debido a la falta de honestidad de los directores, quienes emplean todos los trucos de montaje posibles para hacer que las películas de propaganda resulten absurdas.
Un retrato único y creíble de lo que es vivir en Inglaterra, cuyo atractivo va más allá del realismo social, añadiendo elementos de fantasía y romance.
El guion de Jacques Prevert destaca por su ingenio y concisión. Sin embargo, es la variedad de perspectivas ofrecidas por la dirección fluida de Renoir lo que transforma esta película de un mero mensaje propagandístico en una verdadera obra de arte.
Es algo que se sitúa entre el apocalipsis y el estilo de Andy Warhol. La originalidad comienza a debilitarse a mitad de camino, pero resulta casi un alivio.
Uno de los pocos thrillers psicológicos que es genuinamente psicológico y que depende de matices sutiles — un gesto, una entonación. Boyer y Bergman están excelentes.
La energía rebelde de las películas anteriores se ha cambiado por una autoconsciencia que busca ser significativa pero que acaba oscureciendo el talento de Miller, favoreciendo el didacticismo torpe.
Al igual que el personaje principal, la película se aventura por la carretera sin una meta clara. La creatividad intensa que caracteriza sus inicios se transforma en una tensión extraña hacia el final.
Una de las primeras películas sobre un robo, este largometraje de 1950 contribuyó mucho a la esencia del género por su observación meticulosa del plan y la ejecución.
La película parece optar por un enfoque superficial y simplista, dando la impresión de que sus creadores no creen que el público pueda conectar con una narrativa más profunda.
