Este documental nos permite sumergirnos en la intimidad y el genio creativo de uno de los artistas más fascinantes, enigmáticos e influyentes de las cuatro últimas décadas.
Se sobrepone a sus limitaciones y posibles cuestionamientos artísticos para convertirse en una valiosa reconstrucción de una épica familiar, y de las miserias y contradicciones de la clase media-alta argentina.
Mucho más audaz, provocativa y valiosa que su predecesora, jOBS (2013). Se presenta como una síntesis y una metáfora perfecta del capitalismo más salvaje e inhumano.
Otro notable aporte de un Eastwood que, a los 84 años, demuestra que sigue siendo uno de los directores más importantes del cine norteamericano de las últimas cuatro décadas.
El film aborda de manera superficial los inicios de la lucha feminista contra los estrictos códigos morales de la sociedad francesa de la época. Provost se enfoca en una serie de excesos melodramáticos que opacan el mensaje.
Se aprecia que una serie ofrezca una intensa carga emocional, actuaciones impactantes, el uso noble de recursos y la determinación para resaltar, desde el presente, la figura de alguien que hizo mucho por los derechos de una minoría a menudo marginada.
Íntimo y emotivo, se aprecia más por su contenido que por su forma. Constituye un homenaje merecido y el legado personal de un maestro, tanto dentro como fuera del campo de juego.
Austera, minimalista y diáfana, 'Narciso em Férias' aborda uno de los períodos más difíciles en la vida de un mito viviente de la música brasileña y mundial.
El resultado es un film inteligente, molesto, valiente y provocador contra la memoria selectiva, un personaje que hoy prácticamente nadie reivindica y que, justo por eso, es fascinante.
No es solo una película sobre una pianista legendaria y virtuosa; el cine, la ópera, la literatura, el teatro y la danza también se entrelazan en estos 70 minutos, conformando un retrato de un experto en la representación de lo no ortodoxo, como Edgardo Cozarinsky.
Algunos podrán ver en la película un vehículo para la promoción de la WWE, y efectivamente lo es, pero qué importa si lo hace con las armas más nobles del cine popular.
Este desgarrador corto documental reconstruye, a partir de testimonios de familiares y amigas de la víctima, un rompecabezas visual para abordar los traumas de un pasado cuyas heridas permanecen abiertas.
Un cineasta experimental reconstruye la historia de un músico innovador. El resultado es un documental exigente donde los materiales de archivo, los testimonios y otros elementos propios de una investigación más tradicional se utilizan de forma poco convencional.
Una experiencia intensa y una propuesta claramente controvertida. Sin embargo, no es fácil de cuestionar ni completamente manipuladora. Es una obra que invita a la reflexión y el debate.
La elegancia de la narración y la sensibilidad para reconstruir el universo íntimo de la protagonista hacen de 'Una serena pasión' ya no sólo cine sobre poesía, sino un cine que es poesía.
