Una película fascinante y de múltiples implicancias emotivas. La enorme sensibilidad y capacidad para el detalle y la observación precisa de Mumenthaler convierten a 'La idea de un lago' en una experiencia profunda y duradera.
Una trama simple y personal que presenta a Lerotić como un cineasta prometedor. Su estilo distintivo y sincero invita a estar atentos a sus futuros proyectos.
'Cincuenta sombras de Grey' resulta ser una película que no logra impactar ni emocionar; carece de la audacia necesaria y se siente sorprendentemente distante, lo que contrasta con las expectativas de su temática.
Fue triste observar a actores de renombre como Cooper, Olin y Brosnan esforzándose por no verse ridículos. A pesar de sus intentos, no logran rescatar este torpe culebrón del desastre. Es mejor pasar de largo.
El resultado es un filme contemporáneo, diseñado para la era de Tik Tok. Aunque intenta exhibir elegancia y profundidad, en realidad se siente vacío y manipulador.
Con el respaldo de sus talentosas actrices y un destacado equipo técnico, Farji presenta una película que, aunque no es perfecta, ofrece varios momentos destacados, un impresionante acabado visual y una propuesta sincera.
Castro se aventura en una innovadora estructura repleta de saltos temporales. Con gran libertad tanto en la narrativa como en el desarrollo de sus personajes, logra profundizar en lo que ya era un cautivador retrato.
La película es menos arriesgada que su ópera prima, pero aún conserva la delicada sensibilidad que caracteriza a su directora. A pesar de ser más convencional, sigue siendo un trabajo que merece reconocimiento por su calidad.
'Passion Simple' destaca por la cuidadosa dirección de Arbid, la fascinante actuación de Laetitia Dosch y la impresionante cinematografía de Pascale Granel.
Filmada con gran maestría y con escenas que recuerdan, 'L’Amour ouf' sucumbe a sus propias aspiraciones. Su pretensión, dulzura y espectacularidad hacen que incluso sus aciertos se vean eclipsados.
La película retrata de manera efectiva la deriva, las angustias y los deseos de sus personajes. Destaca el uso de la música, las texturas sonoras y la cercanía de la cámara a los cuerpos, enfocándose en los gestos más que en los diálogos.
Ese maestro del realismo social que es Loach maneja con gran destreza un tono tragicómico y agridulce. Los personajes y su fábula resultan ser absolutamente cautivadores.
Melodrama de época que, a pesar de su enfoque algo manipulador en la narración, destaca por su brillantez formal. A pesar de algunas exageraciones, Balagov se presenta como un talento a seguir con atención.
La película resulta extremadamente dura y, en ocasiones, difícil de soportar. Sin embargo, la brutalidad no es sin sentido, ya que en medio de su oscura narración emergen elementos de humanidad y emoción que la rescatan de la desolación.
