Adquiere matices trágicos sin caer en excesos de crueldad. Lo que se muestra en pantalla, y en ocasiones fuera de ella, puede resultar doloroso y desgarrador, pero el director no abandona la oportunidad de promover la empatía.
Un producto diseñado y elaborado mediante un condicionamiento pavloviano del espectador. No hay nada innovador en la esencia y evolución del cine de género, aunque se parece mucho a la repetición de una fórmula.
Apostando por un realismo extremo y un seguimiento detallado de su protagonista, 'Marilyn' utiliza elipsis recurrentes como método de concentración dramática, lo que permite que la historia mantenga su atractivo de principio a fin.
Esa instancia excesiva y melodramática representa el primer indicio de un estilo claramente televisivo, donde casi todos los personajes y los acontecimientos que transcurren se ven afectados por el problema del subrayado.
Hay algo explícitamente banal en el relato, además de un tono casi pornográfico en la manera en que el colorido de las tomas y los cortes de montaje intentan transformar los problemas comunitarios y el odio de clase en un entretenimiento con una supuesta conciencia social.
Deja de lado todas las sutilezas para relatar, bajo los designios de la biopic convencional, el ascenso al estrellato del cantante oriundo de la Franja de Gaza Mohammad Assaf.
No hay sorpresas en 'The Lady in the Van', pero tampoco tropezones mayúsculos, y es en la benevolencia dispensada a propios y ajenos donde descansa en gran medida su corazón de parábola afectuosa y bien intencionada.
Evita de lleno la confrontación o la denuncia directa, optando, en cambio, por un relato elíptico, no exento de cierto vuelo metafórico, un poco a la manera del cine iraní protagonizado por niños.
Un film ramplón en su forma y titubeante en sus ideas. Como quien pasa de una conversación de salón a otra, 'Histeria' gravita entre la apología del consolador y las ideas más tradicionales sobre el amor galante.
Uno de los aspectos que contribuyen al éxito de esta película es la ausencia total de entrevistas a cámara. En su lugar, se emplea una extraordinaria colección de imágenes, tanto públicas como privadas, muchas de ellas inéditas y capturadas por la misma diva en momentos íntimos.
"Ennio, el maestro" cuenta con una virtud destacable: despierta inmediatamente el interés por el cine. Después de verla, es imposible no sentir el irrefrenable deseo de (re)ver todas las películas que se mencionan.
Hay momentos en los que la película evoca la celebración de logros pasados, pero la sinceridad y la ausencia de auto conmiseración de Kilmer impiden que el proyecto se convierta en un viaje egoísta desmedido.
El director de "Bonanza" logra conjugar el interés por el creador y por la persona, entrelazando de manera inteligente y estimulante ambos territorios.
Con respeto pero sin falsas timideces, 'Una casa sin cortinas' bucea en las sombras y algunas de las escasas luces de una criatura empujada al centro de la esfera política, en uno de los tiempos más convulsos de la historia argentina del siglo XX.
