Uno de los debuts más impactantes en el cine español de tiempos recientes, una historia que se desarrolla con el paso del tiempo y que forja en su protagonista a una genuina heroína contemporánea.
Quizá la mayor virtud de esta película modestamente inquietante sea el no dejarse tentar por una mirada admonitoria sobre los personajes o recubrir la historia de un anti belicismo de manual.
Carrie Coon, Natasha Lyonne y Elizabeth Olsen destacan en una trama que se aleja de los relatos psicológicos convencionales llenos de gritos y miradas intensas.
Preciso y creativo retrato de una mujer que sufre de prosopagnosia, condición que le impide reconocer los rostros de las personas que tiene enfrente, incluido el suyo.
Lejos de ser un relato superficial sobre una relación cada vez más cruel, 'La maestra de jardín' se adentra en lo profundo de la memoria, dejando una impresión duradera horas y días después de haberla visto.
El ritmo acelerado evita que el aburrimiento se establezca en la trama, sin embargo, 'Wifi Ralph' parece ser una versión excesivamente estridente y, en muchos aspectos, desmedida en comparación tanto con la película original como con el universo mucho más sutil de la trilogía 'Toy Story'.
Vosotros sois mi película logra generar tensión al abordar con humor las contradicciones que surgen en el consumo de contenidos audiovisuales en la era digital, sin caer en seriedades innecesarias.
El de Ramirez Escobar se impone como uno de los títulos más inesperados de esta competencia; también es uno de los más gratos y ligeros, en el buen sentido de la expresión.
La película presenta un retrato cálido de una mujer que, al acercarse a sus cuarenta años, reflexiona sobre su vida y busca reencontrarse consigo misma, explorando el (re)descubrimiento y la búsqueda de nuevas conquistas.
El guion de Chieux y Alain Gagnol puede parecer predecible en sus acciones y situaciones, sin embargo, el filme logra compensar esto con un diseño visual impresionante y una animación tradicional que se caracteriza por movimientos sutiles pero muy cuidadosos.
Ambiciosa, enérgica y no completamente satisfactoria, 'La cocina' presenta a un director que, fiel a su estilo en películas anteriores, se atreve a explorar riesgos narrativos y estéticos, incluso si eso implica cometer errores.
El film presenta un relato conmovedor y melancólico que explora la conexión entre la realidad y los sueños. Se convierte en un retrato de un amor posible, directo y simple, pero que resuena profundamente en el espectador.
La realizadora enfrenta un reto importante y lo supera con creces. Su enfoque en las formas narrativas, los ritmos, los diálogos y la fotografía evoca el cine popular, con distintivos elementos de la comedia romántica.
La combinación de influencias y estilos en 'Le Parfum vert' se mantiene constante y dinámica. Sus cien minutos de proyección son un auténtico juego cinematográfico, reflejando el cine como un refugio ante la realidad.
Cuatro personajes y un único escenario son las herramientas que la directora utiliza para desarrollar un incisivo estudio sobre las relaciones humanas.
¡Sálvese quien pueda! es una sátira que explora la sensibilidad de la generación Y, al tiempo que reinventa elementos del cine de ciencia ficción y horror alienígena, manteniendo siempre un enfoque amable y sensible.
