No es una de las grandes películas de la dupla, pero hay en ella mucho para recomendar. La historia logra sostener todo el tiempo el interés y está coronada por una gran secuencia de suspenso explosivo.
Película mutante, de desarrollo pausado y ribetes imprevisibles, 'La montaña' utiliza de manera muy efectiva el rodaje en locaciones reales para narrar un cuento que parte del realismo extremo para ingresar al más fantástico de los terrenos cinematográficos.
La película de Chin y Vasarhelyi logra transmitir, a través del contenido de las imágenes y del montaje, una palpable sensación de peligro mortal, de suspenso por momentos insoportable, como si se tratara de una película de súper acción.
Más de una escena incorpora elementos humorísticos que, de ninguna manera, están reñidos con el verosímil que Chomko construye pacientemente; (...) En otras instancias, en cambio, el trazo grueso toma por asalto la historia.
El inverosímil punto de partida, lo fabuloso de algunas de sus paradas y el absurdo de la estación terminal chocan con los constantes intentos de construir un universo claramente realista y con serios aires de importancia.
La repetición de temas y situaciones hace que 'Regreso a casa' circule luego en una espiral emocional que desemboca en una coda sensiblera y esencialmente pueril, que erosiona con un golpe de diseño de guión lo que había intentado escribir pacientemente con otra clase de argumentos.
No funcionaría sin la notable química entre las actrices protagónicas. El trazo grueso es el orgulloso camino que espera a las cuatro chicas, pero la velocidad y la ejecución de los gags y situaciones humorísticas son casi siempre efectivas.
Todo es bien grasa y a mucha honra, aunque en cada secuencia extendida de acción se extraña el carácter físico y la precisa geometría de la puesta en escena que ha hecho de las diversas misiones imposibles de Ethan Hunt un verdadero placer genérico.
Merece destacarse por su estructura, intenciones y resultados, alejados por completo del formato usual de los contenidos con raíz en lo real disponibles en las plataformas de streaming.
Aunque se disfruta como un visitante ocasional, logra equilibrar las virtudes de la narrativa popular con la clara y apreciable intención de desarrollar personajes que resultan un poco más profundos que simples arquetipos.
Es, en esencia, un divertimento que no pretende describir las más profundas capas del alma humana o los vericuetos de la estructura de poder del Vaticano.
Sólo en Japón es posible financiar un film destinado al público más joven con semejante nivel de libertad creativa, absolutamente alejada de cualquier atadura a fórmulas comerciales al uso.
Mixtura la belleza con un sentido del ridículo consciente y si sus resultados creativos no siempre están a la altura de las ambiciones al menos intenta abrazar con candor una forma de entender (y hacer) el cine que hoy parecen condenados a la extinción.
La película utiliza algunos recursos dramáticos para desarrollar a un personaje que, a pesar de cometer repetidos errores tanto propios como ajenos, logra mantenerse en pie con dignidad y una renovada energía.
